文徵明书法特点，学习后获益良多！

        文徵明（1470—1559），原名璧，字徵明。四十二岁起，以字行，更字徵仲。因先世衡山人，故号“衡山居士”，世称“文衡山”，汉族，长州（今江苏苏州）人，明代画家、书法家、文学家。因官至翰林待诏，私谥贞献先生，故称“文待诏”、“文贞献”。

       自元代赵孟頫之后，明代的文徵明是诗文书画的集大成者，在书法史上地位显赫。人称是“四绝”的全才，诗宗白居易、苏轼，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。其与沈周共创“吴派”。在画史上与沈周、唐伯虎、仇英合称“明四家”（“吴门四家”）。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐祯卿并称“吴中四才子”。

       下面我们一起来总结一下文徵明的书法特点。

气质

       文徵明鉴识精明，立意高远，又泳涵经史以通名理，有正人君子醇正清雅之风，绝无跋扈嚣张之气。特别是应诏入京的三年，因专业书写诰敕，不仅书艺大进，且书风尚渐整齐。梁巘评“文衡山书方整遒劲，力追唐人。晚年始一意永师，求之圆润，而神韵蕴藉矣。”

用笔

       文徵明汲取了赵孟頫的圆润、欧阳询的严整、二王的飘逸和黄庭坚的清劲。起笔多用露锋，或露藏兼之。行笔中锋，筋骨血肉匀当。转折处方圆兼用，富于变化。点拂波捺之间，使转运行之际，笔笔有自，处处见法。用笔之妙，珠圆玉润，清气拂颊，寓刚健于婀娜之中，行遒劲于姿媚之内。特别是八十岁以后的作品，心手相忘，全以神运，出神入化。清人评价道“衡山太史书画瓣香松雪，笔法到格，乎入吴兴之室矣。然自有清和闲适之趣味，别敞逕庭，亦由此老人品高洁所至”。

结字

       文徵明的行草书结字，与米芾风格迥异，绝无大起大落的左欹右侧，稳健如赵松雪，又不囿于赵书。在稳健的同时，个体字的布白又十分巧妙。文徴明书作的单个字在平正中，通过阔白、开张、上提、错位等方法，经营好内部空白，轻重虚实相称，使得结字活泼，富有动势，寓险绝于平正之中，含秀姿于端庄之内。文徵明的结字还有一个特点就是字带画意，常常将山水兰竹的画法参入笔画，或穿插萦带，或枝叶相叠，画意横生，如“风舞琼花，鸟鸣竹涧”。

章法

       文徴明书作章法与其绘画布局有异曲同工之妙。王澍《虚舟题跋》中评价文徴明《兰亭图》的章法十分精到：“为《兰亭图》者，不难于“崇山峻岭，茂林修竹”，独能传出“天朗气清，惠风和畅”之意，乃佳。待诏此图，用意闲远，能使繁者简，实者虚，恍如亲见当年游目骋怀啸咏自得，一段和明悦畅意象”徴明经营章法的妙处。他的书作大都从高处落墨，以远处养势。疏而不散，旷而不空，大有一泻千里之感。文徴明的行草书作，章法大都取纵有行、横无列的形式，在一行中沿着中线左右摇摆。从字与字的关系看，随着笔法和墨色的变化，写出疏密错落有致、轻重大小相间的形态。从整体看，上下左右映带，笔断意连，气势连贯，和谐统一。

       平和典雅是文徵明一贯的书法风格，这或许与他本人心性的谨严与认真，坚守儒家中和温柔的审美风范有关。文徴明对古典书法的全面回归与继承是继赵孟頫之后的第一人，从篆隶到楷行草，涉及古典的方方面面。而且，对每一种书体，文氏莫不奉古贤为矩鑊，悉心追摹。他的古典书风之格调，远较明初书家高明。故清代梁巘说“文书整齐，少嫌单弱，而温雅圆和，自属有养之品”。