书法，是中国人生命里不可或缺的一部分，它在文人墨客的挥毫下，薪火相传。而在风云动荡的民国时期，书法显现出了尤为特殊的意义——民族文化之信仰。当时西方文化以各种形式进入中国，这个古老的国度，在她历经了文化的辉煌之后，进入了停滞阶段，当时社会的精英，正为国人的自信，谋求一条出路。而书法，正是文化信仰的最好承载。

        百年之前的『大时代』，新旧交替、西学东渐，西方文化如坚船利炮一样，猛烈地冲击着中国大地。而钢笔、铅笔的日渐普及，也在一定程度上降低了毛笔的使用程度。民族进程走到了十字路口，国人当何去何从？有识之士们深知，丧失一门国粹，就如同丢掉家国山河。笔墨即血脉，绝不可止于当时。于是，孙中山、谭延闿、蔡元培等大批文士涌现而出，他们以墨传心、书写豪情，民国诸君子的风度、气质、学识，蕴藏在这行笔之中。黑白间，尽是无声的呐喊。

        在培养国人美学情操方面，书法也被视为极其重要之角色。梁启超曾言：『吾中国以书法为一美术，故千余年来，此学蔚为大国焉』。这番言语响彻在华夏土地上，对国人美学价值的形成产生了巨大改变。而时任教育总长的蔡元培，更以书法为核心载体，对“美育教育”进行了广泛实施。点滴笔墨，注入到了无数有志青年的热血当中，他们明白，此学乃是家国命运之根。一点一画，支起中国脊梁；一提一按，激发民族脉动。

        林语堂在《中国人》中写到：『只有在书法上，我们才能够看到中国人艺术心灵的极致』。因此『不懂得中国书法及其艺术灵感，就无法谈论中国的艺术』；『书法提供给了中国人民以基本的美学』。概括的说，中国美学的基础是书法。而书法常用的术语：平衡、匀称、虚实、对比、呼应等所包容的内涵，构成了“中华民族美学观念的基础』。①

        （①引自《民国书法史》）

        重磅推荐：“书圣”王羲之创作《兰亭序》专用笔-鼠须笔，行笔纯净流畅，写出的字以柔带刚。王羲之在《笔经》里也说“世传张芝、钟繇用鼠须笔，笔锋强劲有锋芒，鼠须用未必能佳，甚难得”。不愧是中国毛笔精品中的精品。