国画史不得不提的静姝：文人画

        文人画，一开始叫“士人画”，元代赵孟頫才正式取名“文人画”，泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。文人画特有的 “ 雅 ” 与工匠画和院体画所区别，独树一帜。文人画带有文人情趣，流露着文人思想的绘画。它不与中国画三门（山水、花鸟、人物并列），也不在技法上与工笔、写意有所区分，具有的文学性、哲学性、抒情性。大诗人王维大家都认识，他就是公认的文人画创始人。我们先来欣赏一下他的画作吧——

王维画作《高士下棋图》

《雪溪图》

王维画作《伏生校经》

        姚茫父的《中国文人画之研究·序》品评王维的画作时称：“唐王右丞（维）援诗入画，然后趣由笔生，法随意转，言不必宫商而邱山皆韵，义不必比兴而草木成吟。”而将文人画发扬光大的苏轼则说：“观士人画，如阅天下马，取其意气所到。乃若画工，往往只取鞭策皮毛槽枥刍秣，无一点后发，看数尺许便倦。”由此可见，一开始的文人画虽然意境高远，但在画工上却比较随性。说到这里，我们也来看看苏东坡的画作吧——

苏轼画作

苏轼画作（局部）

        文人画对后代的绘画影响是极其深远的，元代中晚期黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇四家及朱德润等画家将文人画发展到更高的一个台阶。倪瓒的代表性画论“余之竹聊以写胸中逸气耳，岂复较其似与非、叶之繁与疏、枝之斜与直哉!或涂抹久之，他人视以为麻为芦，仆亦不能强辩为竹，真没奈览者何” 标志着文人山水画的典范风格至此形成。

倪瓒画作

黄公望画作（局部）

        晚明张宏拓展了文人山水画新的境界，文人画在实践和理论上均已发展成熟，而张宏则予以总结和创新，遂使以文人画为主要特征的中国传统山水画臻于完全成熟的境地。张宏之于绘画的最大影响，在于他重视继承古代人的笔墨传统，把对风格的追求作为艺术的重要目的。张宏的笔墨技巧和表现手法，对后来画坛有很大影响。涌现出一批师法自然，重视写生的优秀画家 。

张宏画作

张宏画作（局部）

        清代是文人画鼎盛的时期，出现了许多顶级的文人画家，其中八大山人、石涛最为突出。他们两人同为明朝遗民，他们在书画中寄寓国破家亡之痛，八大笔法恣肆、放纵、简括、凝练，造形夸张，意境冷寂。石涛努力体察自然，鄙视陈陈相因，亦步亦趋的画家，主张“笔墨当随时代”，“法自我立”，面向生活“搜尽奇峰打草稿”。

八大山人画作

石涛画作

        文人画格调高雅，展现了民族特有的美学思想，即摒弃华艳，唯取真淳，讲究绘事后素、返朴归真、大巧若拙，讲究“诗中有画，画中有诗”，这些都成为后代画家在艺术上的自觉追求，代代相传。