宋丨花鸟有情

           陈寅恪先生曾道：“华夏民族之文化，历数千年之演进，造极于赵宋之世。”两宋历三百二十年，文风郁盛，诗文书画等文化艺术，都有其一代之长。

           在此之中，宋画尤为后人推崇。宋画之美，美在简单、含蓄、谦卑、轻柔的艺术态度，在困顿中浪漫，在缺憾中赞美。在笔写物象中轻叩生命的价值。

▲ 宋·崔白《寒雀图》（北京故宫博物馆藏）
 

            本周二推送的怀古《寒雀图》罗汉床，便取材于宋画。在那个工笔丝翎画大发展的时代，其实更有许多花鸟小品，可作为丝雕的题材。冰山庞大，棱角可观，在此本篇分享十例，从中领略宋人画意。

▲ 《霜柏山鸟图》
 

         深秋时节乌桕一枝，叶片稀疏，霜后叶尖微红，果实悬于枝头。三文鸟姿态各异，栖于枝头。以赭色勾描叶脉细枝。采没骨画法绘叶果。以中锋细笔丝出文鸟羽毛，其身体不同部位，细腻写实。构图疏朗，动静结合。

▲ 《海棠蛱蝶图》
 

         图绘阳春三月，蛱蝶翩翩起舞于海棠花枝间。画家着重表现海棠在乍起的春风中花枝招展的动感瞬间，花朵偃仰向背，叶片翻卷辗转，枝干呈“S”形的曲张之态，通过描绘有形的花叶，成功地渲染出了无形的醉人春风和隽永的春意。

▲ 《鹡鸰荷叶图》
 

        荷塘里枯枝断茎，荷叶翻卷残破，一片残败的荷叶向上斜出，翻卷的叶面，满布虫蚀的痕迹，在一只鹡鸰的停驻下摇摇欲坠。鹡鸰双爪紧握荷茎，扭颈俯视，神情专注，为萧瑟的深秋平添了几许生气。鸟羽刻画细腻，先用色渲染，然后以极细之笔勾出，笔法生动秀逸。构图疏密有致，动静结合。

▲ 《驯禽俯啄图》
 

         图中一只麻雀立于浅蓝色敞口瓷罐上，低头欲啄罐沿。麻雀身系红绳，绳端拴一圆环，表示已被擒获豢养。麻雀属难以驯化之鸟，画面中的瓷罐内虽有白米，雀却不食，表达了向往自由生活的心愿。画家先以尖细之笔绘出麻雀的轮廓、羽绒，再用浓墨、淡赭点画出翅膀、尾羽和眼目。