比艺术更高贵的，是人格的干净
——倪瓒
▲ 清 徐璋绘《倪瓒像》
▲倪瓒藏书清秘阁
就像水晶球越是干净，人们都想去摸摸，最终却遮蔽他最干净纯粹的光辉。
他不隐也不仕，漂泊江湖，别人都不了解他，他也不想被人了解。
所谓壮怀激烈，不一定非要像民族英雄岳飞、辛弃疾那样外显；作为一介文人，倪瓒一直被人们调侃是洁癖，走寻却从另外的角度看到他内心中，最为壮怀激烈的文人风骨。
▲ 倪瓒 《谿山图轴》 纸本墨笔 上海博物馆藏
处在混战的元末明初，倪瓒就是这样一个外表波澜不惊，内心壮怀激烈的人。
一次，"吴王"张士诚之弟张士信，差人拿了画绢请倪瓒作画，并送了很多金钱。倪瓒虽生于战乱，却一直想过田园的漫游生活，清幽之下，怎能忍受这些军阀的打扰！盛怒之下的倪瓒，撕绢退钱，还嫌弃来人弄脏了他的书房，一声大喝，滚，老子画不了，又得打扫半天屋子！
▲ 倪瓒《渔庄秋霁图》
▲ 倪瓒《 秋亭嘉树图》（局部）
▲ 《倪瓒画谱册》台北故宫博物院藏
▲ 倪瓒 书札
而且，只画山水，从来不画人，顶多画个凉亭。曾有人问他为什么不画人，他回答说，“当今哪有什么人物呢？”可见他已孤傲到可爱程度。
再后来，倪瓒的爱妻蒋氏病死，倪瓒受到很大的打击。长子早丧，次子不孝，生活越觉孤苦无依，内心烦恼苦闷，无所适从。
但明初时，开国皇帝朱元璋曾屡次召倪瓒进京供职，这次可不是军阀了，正牌皇帝请他，怎么也能当个文化部大员，再次点也是国家画院院长。
▲ 倪瓒 致茂实书札
这样的肥差送上门，对落魄的倪瓒简直就是雪中送炭。可倪瓒却一视同仁，不管你是军阀还是皇上，就算玉皇大帝我也不去天庭画画！他坚辞不赴。老迈无依的他，死活不肯吃公务员这口救命饭。
更是作《题彦真屋》诗云： “只傍清水不染尘”，这样的气节，怎能不让人敬佩。
▲ 倪瓒 《林亭远岫图轴 》及局部图
▲ 倪瓒楷书《静寄轩诗文卷》
对于倪瓒，他一辈子没穷过，他把道家哲学融入自己的画论，他人格的干净程度，比他外在的洁癖更为严格！所以无论他一生境遇如何变化，在艺术上，他始终都是贵族！
当时，元代文坛领袖赵孟頫提出了“书画同源”的理念。在这种大语境下，元代的书画艺术家在技能方面很可能超越了前人，但他们都是书画双修。其中，对后世影响深远又为世人称道的不能不提云林子倪瓒了。
▲ 倪瓒《淡室诗帖》
他的文人风骨的另一个佐证，就是他书法中的魏晋之风。文征明评价他的书法：“倪先生人品高轶，其翰札奕奕有晋宋风气 。”董其昌也说： “古淡天真，米痴（即米芾）后一人而已。”作为在野的高人韵士，倪瓒参禅学道，浪迹天涯 ，以一注冰雪之韵，写出了他简远萧疏，枯淡清逸的特有风格。
倪瓒的好友，杨维桢被时人称作“诗坛领袖”“文章巨公”“行草狂怪”。其书法隽永奔放，但其诗却写有许多狎妓之作。如他的《花游曲》写的是春日携妓出游的无限风光旖旎的景象。
一次在一起吃喝时，杨用歌姬的鞋喝酒，素有洁癖的倪深恶之，本来倪瓒对杨维桢的书法就颇有微词，结果经此一役，二人从此绝交......
▲倪瓒 竹枝图卷 故宫博物院藏
元代道教文化盛行，黄公望、倪瓒等都信奉道教。倪瓒的书法在诸家中，相对低调。所谓的低调，是指并没有赵孟頫、鲜于枢那般的张扬开合。
倪瓒行世书法以小楷见多，尤以画上题款为精。 倪瓒书法从早期到晚年变化看，整个过程是从干净走向“邋遢”的。早期的字秀气雅致，干净利落，方正规整，晚年作品则是一派天真，随性自然，更多几分“邋遢”。
所以说：倪瓒的字没有洁癖，反倒更多几分野逸。粗细的对比、结字的断连关系，视觉上给人一种古朴的意趣。相比于画，倪瓒的字还是披头散发、不修边幅的状态。
黄庭坚说：无意佳方佳。画家题字往往更注重性灵，随意而书，而其好也往往就在此表现。倪瓒的很多字也正是如此，随意而为，整个章法都是有列无行，每列甚至都不是垂直的，可谓一任自然。
每个字的笔画也都是如此的不经修饰，弯曲、歪倒、粗细、方圆，似乎无处不体现着中国传统艺术的阴阳关系。其实有时候妙就是不经意、不刻意、无意为之，而这一切的前提是技巧精熟。画家字能为后世书家所重的不多，而倪瓒便是其一。
▲ 倪瓒墓
生于道教家庭，幼年即接触道教，中年时期信奉全真教。从1353到他去世的20年里，曾经富甲一方的大地主倪瓒散尽家产，漫游太湖四周。这样的大境界，在任何人看来都是壮怀激烈！也只有倪瓒这样真正身心都干净的高人格之人才做得出来！
倪瓒曾有诗《题郑所南兰》云：“秋风兰惠比为茅，南国凄凉气已消。只有所南心不改，泪泉和墨写离骚。”
▲ 倪瓒《墨竹图》册页，美国弗利尔美术馆藏
倪瓒的一生，铁马冰河虽然没有入梦，但他用秋风兰蕙和大时代的黑暗、无常与恶俗对抗，却从来没有失掉气节！
数百年来，他壮怀激烈的文人风骨，却从未因时代的褪色，失去光华，反而更历久弥新，映出我们这些现代人羸弱的同时，也给与了我们最干净纯粹的激励！所以我们也有理由深信，比艺术更高贵的，是人格的干净。
