妙笔生花 | 梨园界的丹青高手

2017-09-06 10:05:55 来源: 点击:

 

梅兰芳孟小冬蝴蝶兰花合璧

             在2016年嘉德春拍“笔墨文章--信札写本专场”上,梅兰芳与孟小冬蝴蝶兰花合璧引人关注。清丽秀雅的画面加上自行脑补二人的情感纠葛,画面大概只能用“才子佳人”来形容。作为中国传统艺术的两大门类,绘画与戏曲同是源远流长,虽各成体系,但因与中国美学精神相一致而相映相通。梨园艺人在尽显技艺之外,亦有雅事之好,善绘画书法者众多。与他们塑造的风格迥异的角色一样,他们的艺术风格也各具特色,为他们作为梨园大家的身份增色不少。

【梅兰芳:绘画尤以仕女最拿手】

             梅派创始人梅兰芳以表演端庄的女性著称,塑造了如《贵妃醉酒》《凤还巢》多个雍容华贵的角色。“梅派”也是京剧旦行中首先形成的、且影响极其深远的京剧流派。

被拍卖的梅兰芳演出剧照

            在“四大名旦”中,最擅长绘画的就要算是梅兰芳,人物、花卉、山水,无所不涉,是一位多面手。他早年花卉师从王梦白,人物画师从陈师曾、姚茫父,后又受齐白石的影响,加上其自身艺术修养也非常深厚,绘画成就突出,尤以仕女、佛像、达摩最拿手,其作品清丽秀雅、神形兼备。在抗战时期蓄须铭志,曾以卖画为生计。梅兰芳书法功底深厚、清静隽秀,以行楷书为主,小楷尤精。小楷风格来源于《乐毅论》、《黄庭经》、《十三行》等二王小楷,并伴有唐人写经笔意。

梅兰芳在书画创作中

1942年作观音大士像立轴设色纸本

梅兰芳花鸟作品

梅兰芳书法作品

【程砚秋:拜师学画擅魏碑】

程砚秋

             程派创始人、“四大名旦”之一的程砚秋以擅演悲剧著称,深沉委婉,经典剧目《文姬归汉》《荒山泪》《春闺梦》等以关注社会和百姓的苦难为主,成功地塑造了一批女性悲剧人物形象。在“四大名旦”中,他年纪最小,演艺生涯开始得最晚,却是最早去世的。因其学艺历程艰苦,他没有让其子女再入梨园,成为“四旦”中唯一没有子女世袭的。

程砚秋剧照

            程砚秋擅长魏碑。1917年因嗓子倒仓,程砚秋在罗瘿公的帮助下广泛涉猎文学作品和绘画、书法、舞拳练剑、电影等多种艺术,大大提高了自己的艺术修养和美学情趣。他早年从著名书画家汤涤学习丹青和书法, 画艺书艺大进。后来在编演新剧之余, 总是喜欢挥毫习书, 凡有所求, 无不酬应。尤其是他的书法, 得罗瘿公的指授和影响, 由魏碑入手, 经长期研习而成, 其书法作品工整得体, 章法稳健, 浑厚端庄, 格调高雅。

花石图立轴水墨纸本44×33cm

傲霜图行书成扇设色纸本20×54.5cm

【荀慧生:曾拜吴昌硕为师】

荀慧生

             荀派艺术创始人荀慧生出身于梆子班。他吸取梆子旦角艺术之长,融京剧青衣、花旦、闺花旦、刀马旦的表演于一炉,兼收京剧小生、武生等行当的技艺。因其自身经历相关,荀慧生关注底层人民生活,塑造多为市井女相、小家碧玉,多娇昵柔媚,具有大众化、生活化的特点。

荀慧生剧照

           荀慧生自幼喜爱绘画和书法,后来拜入吴昌硕门下。1921年秋,上海演出的荀慧生,在书法家刘山农的介绍引荐下,拿着自己所绘的书画册页向仰慕已久的吴昌硕请敎。本来就喜欢京戏的吴昌硕,见21岁的荀慧生有意于书画艺术,十分重视,欣然阅毕册页,并满心欢喜地予以指导点拨,使荀慧生得到许多启发。从此他便对吴昌硕行弟子之礼,甚为恭谨。1925年正式拜师学习花卉和书法,画梅花颇得吴昌硕的神韵。在书画艺术上,荀慧生擅长青山绿水、花卉、书法,据说老舍、欧阳予倩、叶恭绰等人生前都十分喜爱他的画作。

《青山静寺图》 立轴水墨纸本93×33cm

《夏山幽居图》 立轴设色纸本109×34.5cm

《为周信芳贺寿图》 立轴设色纸本120×22cm 1961年作

【尚小云:花卉画工列名旦之首】

尚小云

            尚派艺术创始人、四大名旦之一的尚小云早年曾习武生,他把“杨派”武生的精湛表演,吸收融化,用在自己的旦角戏里,使其表演刚劲、挺拔,于旦角的妩媚多姿中又见阳刚之美,特别适于表演巾帼英雄人物。至此尚小云成为同辈旦角中,以演女中豪侠为特色的佼佼者。

尚小云剧照

           尚小云自幼喜爱书画,在演出之余就开始学习书画艺术,曾得到名家陈师曾的指导。擅长画花卉,所绘的花卉画功力深厚,位列“四大名旦”之首。也许受舞台艺术影响,他的画作别具特色,格调高雅。也长于书法。从作品《游鱼》中,可以看出画家对于花鸟的描绘不仅凸出对花鸟形象的塑造,而且对花鸟意境的营造也十分到位。不仅如此,画作左上方章法稳健,浑厚端庄的书法与花鸟画相得益彰。

尚小云《游鱼图》 92*37cm

尚小云《花鸟》瀚海2007仲夏拍卖会

尚小云手札墨迹

【王瑶卿精于画龟】

王瑶卿

           “王派”创始人、“通天教主”王瑶卿不仅青衣、刀马旦兼演,而且文武昆乱不挡,四大名旦也都曾在他的门下受业。他首先突破了京剧界多年来的陈规旧念,把青衣、花旦、刀马旦的唱、念、做、打、舞的特点融汇起来,创出“花衫”这一行当,同时也促进了旦角与生角并驾齐驱的发展。

王瑶卿剧照与生活照对比

          王瑶卿还是一位享有盛名的国画家和玉石文物鉴赏家。以画梅、菊、荷花著称,更精于画龟、虾。他的堂屋东侧隔扇上横眉有“古瑁轩”三字,为清末书法家魏铁珊为王瑶卿所书。古即古老,瑁为古玉,顾名思义,即珍藏古玩之屋。王瑶卿爱好和珍藏古玩、玉器、烟壶和名人字画等,而且鉴赏能力极高,一些古董商亦常来此“请王大爷给掌掌眼”。其所藏之物无一赝品,均为真货。

《瑶池仙实》 设色纸本129×64cm 1926年作

《龟寿图》 行书成扇设色纸本18×51cm 1946年作

《梅花》 立轴设色纸本110×39cm 1925年作

【马连良擅画兰花】

马连良

            作为“马派”艺术创始人、京剧“四大须生”之首,马连良是老生行当的代表性人物之一,代表剧目有《借东风》、《甘露寺》、《清风亭》、《四进士》、《失空斩》等。

马连良剧照

            在唱戏登台之余,马连良最喜灯下作画。马连良一生最喜欢和擅长的就是画兰花。他感到兰花是百卉中的君子,其姿亦雅,其香亦淡。尽管马连良喜欢画兰,但他笔下的兰花却始终自感不如意。偶然间在琉璃厂荣宝斋发现一幅石涛《竹兰图》,以为是张大千临摹所作,高价买下珍藏。张大千听说此事后,感动之余前去拜访并指出,与其他三君子相比,石涛的空谷幽兰没有特色,喜欢临摹石涛的他从不临摹他的兰花。所以,马连良所买作品,应是赝品。二人却因此成为可以作画技巧的朋友。

马连良、梅兰芳《梅花图·书法》 成扇洒金设色·纸本1953年作

马连良、程砚秋书画(二帧) 立轴水墨纸本18×52cm;32×32cm

           【结束语】除以上几位,梨园里擅丹青的大家、前辈还有很多,奚啸伯、余叔岩等戏剧界巨擘都擅长书法。抛开年代、历史环境以外,和老一辈艺术家严格要求自己、从各方面汲取养分不断提升文化艺术素养的个人因素分不开。他们这种对待艺术的态度让人肃然起敬,值得后人敬仰、学习的。
 

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