临帖非要临得很像吗？
2019-12-12 14:56:04 来源：网络 点击：
学书法必须临帖
我们知道，初学书法之时，老师都会教给我们很多基础知识，比如：如何选笔、如何用笔，如何用墨，如何选纸，同时也会帮你选一本适合初学者的字帖，然后从某本帖的笔画开始一路讲解示范，最后让大家自主下去临写。临帖，是学习书法者终生必须坚持完成的功课！我猜想，每个学习书法的朋友对临帖都会有自己深切的理解，这种理解，因为不同的人会有不一样的观点。同时，也会有一个问题一直在每个人心里纠结着——临帖，我非要临得很像吗？
之所以说到这个问题，是因为我个人曾经也遇到过类似的情况。当然，每个书法老师在开始辅导学生时，都说临帖开始必须以“临得像”作为标准。但随着学习的深入和时间的增长，大家对临帖就出现了不一样的对待：有的人，对于自己喜爱的法帖，仍然坚持以“临得像”作为标准，临写之时绝不越“雷池一步”；还有的人，觉得可以在临写中适当地进行临创训练，比如可以根据自己的纸张大小对原帖中的字适当的改变大小、墨迹浓度，但基本的笔法与结字特点仍然与原帖接近；最后一种人群呢，基本上就是只在内容文字上与原帖相同，而具体写法、章法、结体特点完全按照自己的喜好来写了。
我不想在这儿评判哪种情况更好。因为，不同的朋友对书法练习的理解都略有不同。上述的三类人群对“临帖”这件事的理解都可以说很有道理，毕竟写字是个体的理解，书法是个性的表达，如果完全按古人的来，长时间下去，有可能变为“书奴”。我们到不是说“书奴”绝对不好，因为历史上的大书法家在形成自己风格以前，很多人都被称为“集字大师"的,如宋代的大书法家米芾就是这样的。但如果站在长远的发展角度来看临帖这件事，那么我个人觉得，最终还是要能跳脱出古人的束缚，将书法写字这件事变成自己内心想表达的东西来，才是书法学习的正道。也许有的朋友不赞同我的观点，所以说得不对的地方，欢迎大家讨论并指教。
临帖的几个层次
之所以在学习书法中会纠结临得像也不像，其本质还是每个人对某个原帖吃得不透、把握不准，写字心里没底的一种表现。这可能就是大家通常所说的“放下字帖，不会写字”的情况了。
临帖还是要科学对待，我自己体会应当分三个层次：
初学阶段，力争当个“复印机”（时间因人而异，大约两三年时间）
不管我们初学书法之时选什么样的帖入门，建议朋友们都力争临得像为标准。要尽可能地与原帖一模一样，越像越好。这是临帖的基础。没有这个基础，就不可能有后面的创作阶段。如何才能临得像呢？要回答这个问题，恐怕还没有统一的方法。但总结起来，大约无外乎：认真读帖、逐字临过、背临结合等方法吧。读帖是个不能忽视的重要过程。很多书友初学书法临不像的重要原因，就是读帖不认真、不仔细，或者说不会读帖（不知道面对一本帖，要读哪里）关于如何读帖，以后有时间，我可以结合自己的实践谈些浅见。今天就不专门谈读帖了。总之，要当好原帖的“复印机”，必须花60%以上的时间去读帖，利用一切可以利用的碎片化时间读帖，一个字一个字地认真读懂、记住，这样才有可能在正式临写之时充当好“复印机”的角色。
中期，尝试作局部创作式临写（时间大约三年左右）
中期，尝试作局部创作式临写（时间大约三年左右）
中期，指的是已有几年临帖经验，而且已入书法之门正途的书友们。有很多朋友写了五六年，因为方法不对也没能入书法正门，其实不是他不用功，主要原因是他光知道临帖，不看与书法、文学有关的书造成的。书法，看起来是写字，其实不然。书法本质上是一个人内心情感的表达，学习书法既要解决技法上的问题，也要解决认识上的问题，而认识上的问题应当先解决为好。解决好了，加上有了几年临习的体会，则可以进入局部创作阶段。所谓局部创作，就是你可以选择原帖中的某一页(自己喜欢的那一页），试着改变些东西来临写看看（大部分时候都必须背临，此时的原帖只是个参考）。比如：原帖一行11个字，你可以改为8个字，那改后，下一行开始的字，你就可以试着创作着来临写了（比如换行后，这个字我要写大呢，还是写小呢？我要写得厚实些，还是写得轻瘦些呢）。还比如，你可以更换某一页中的一些关键字的写法，如果原帖是行楷来写这个字，那你是不是可以用这个字的行书或草书写法放在这儿用呢？这样去试过之后，相信对你进行局部创作很有帮助。学会创作，一定是我们学习书法最终的目标。
后期，全篇创作尝试形成自己的书写风格（时间不定，有人十年，有人终生）
在经历了上面两个时期的训练之后，相信对书法创作，每个人会有自己的深度体会。这个时候，对原帖我们可以试着全篇创作了。当进行全篇创作之时，我们就要从全局上去谋篇了。在这个阶段，建议有兴趣的朋友可以仔细研读古代书论的相关内容（比如我前两天推送的内容就摘录了一些）。这个阶段，你去研读古代书论的内容，你就会有新的、更高层次的理解。比如“一字定一行，一行定全篇”的整体思维方式就是一条非常实用有效的古代书论中提及过的。
