“书·非书”现代书法艺术节：探索书法的广度与深度

        10月12日，“书·非书：2019国际现代书法艺术节”在中国美术学院美术馆开幕。此次展览强调以书法为眼光，追溯中华文化艺术的核心之源，并以书法为方法探讨书法在当代语境中的传承发展及在新语境下的创新再生，拓宽当代书法议题的广度和深度。
        “如是，书，非书。没有比书艺更能体现这种东方式的精神沉醉的了”，中国美术学院许江表示，“书法即是最具厚度的学问，也是一门最自由的艺术。”
        2019年10月12日上午，“书·非书：2019国际现代书法艺术节”（以下简称“书·非书”） 在中国美术学院美术馆（杭州市南山路218号）开幕。

        “书·非书”现代书法艺术展是杭州市文学艺术界联合会和中国美术学院共同创办的文化艺术项目。自2005年起，“书·非书”五年一届，至今已经成为具有影响力的文化品牌。“书·非书”秉承从传统中汲养、多元实验的学术精神，不断地探索文字、书写的世界疆域，认知与发现书法的现代性及其在当代艺术生产中的创造力根源和感受力涵养。

        澎湃新闻了解到，此次“书·非书”为第四届，由中国美术学院院长许江和王冬龄教授担任总策划，以“守正出新，行健致远”为主题，希翼从书法艺术的核心问题和本体语言出发，行健致远地促进和展示现代书法的当代实践，拓宽当代书法议题的广度和深度。
        中国美术学院院长许江认为“书·非书”已经成为中国书法的一个重要文化现象：“它抓住书法书写性的内涵，以此为入口打通书法与生活世界的新空间，品位书写般的生活，贴近书法之神。”

        记者了解到，此次展览分为三个部分。板块一为“致敬经典”，集中展示了在中国近代书法教育教育史上重要的教育家、有代表性的浙江文化名人的书法作品，如：黄宾虹、马一浮、潘天寿、沙孟海、陆俨少、张宗祥、诸乐三、李叔同、周昌谷，等大家的作品，弘扬传统，致敬永不落幕的经典。

        王国维（1877-1927），我国近现代在文学、美学、史学、哲学、古文字、考古学等各方面成就卓著的学术巨子，国学大师。体现王国维书法造诣的是他的小楷、行书。这与他的工作、生活方式有关。同时，其父亲王乃誉和恩师罗振玉对传统书画、古文字的真知灼见，左右了王国维对书法的热爱程度。王国维的小楷取法钟繇、二王，起点高，路数正。他重视结构、用笔，讲究一个字、一行字和一页字的协调性，不以怪大，不以奇胜。

        马一浮与梁漱溟、熊十力合称为“现代三圣”，是中国近代著名的思想家。他的书法路径在于融合、北碑之气韵骨势，进而远接钟王。他在《戏题鬻书启诗》中自谓：“恨无勾漏丹砂诀，幸有羲之笔阵图。”

        早在上个世纪七十年代末八十年代初，中国美术学院就是国内最先招受书法专业研究生、本科生的艺术院校，对书法教育和学脉传承的注重持续至今。近几年，学院新生们更是会收到一份来自院长许江精心准备的独特礼物：一支毛笔、一方墨香、数张素纸和一本《千字文》。
        “艺术的学习，根本上就是一种’手’的塑造与学习。’劳作上手’是我们这个艺术谱系坚守的传家功夫。如何从根本上体会这种‘上手’背后所蕴含的诸种心手变化、价值感受，从而与中国文化世界的浅显感受、深邃意念牢牢地联系在一起，中国书法的学习是最好的启蒙。”许江曾如此说。

        李叔同（1880~1942）在出家前，才华横溢的他就已在戏剧、绘画、书法、音乐、诗词等艺术领域享有了极高的声望。1918年出家后，他又成一位精进勤修、持律严谨的弘一法师，用他的“戒行”思想影响、感化了一代又一代人。他的书法除了技法精妙外，给人一种安静平和的感觉。叶圣陶先生曾评价其书法：“疏处不嫌其疏，密处不嫌其密，只觉得每一笔都落在最适当的位置上，不容移动一丝一毫。”

        潘天寿是我国著名的中国画家和艺术教育家，毕业于浙江第一师范学校，书画得李叔同、吴昌硕等名家指导。其书法博取众家之长，于钟鼎、石鼓、”二爨”以及明代、倪元璐，近代沈曾植、吴昌硕皆有深入而独到之研究，故自成奇崛、险峻、朴茂之风格。

        许江在前言写到，“精神的沉醉是要在一种为酒所酣的魅惑中，渐渐地趋向一种更高阶段的超越。要实现这种超越，就必须从这种魅惑中松脱出来，将精神从日常的世俗性中解放出来。纯然的沉醉是要在艺术的体验之中来达到。这种艺术的体验常伴苦行，常须慎独，常有反者之动，此是艺者的痛点，世俗的幸福在这里是没有的。”

        在展览的第二板块则是选取21位基于书法研习进行媒介实验的艺术家，将分别展示其有代表性的两件作品，即一件传统书法作品，一件锐意实验的作品。
        参与这个板块的艺术家包括白砥、历任上海书画出版社总编、社长卢辅圣、中央美术学院实验艺术学院院长邱志杰等。王冬龄表示，“每人一件传统书法，一件现代书法，既体现功力，又展现了现代性。从中也展示了他们的创作的根底和源头。”

        “如是，书，非书。没有比书艺更能体现这种东方式的精神沉醉的了”，中国美术学院许江表示，“书法即是最具厚度的学问，也是一门最自由的艺术。”

        展览的第三板块为“和合共生”，展现了包括韩美林、邱振中、徐冰、柯乃伯、阿多尼斯等来自24个国家的60余位艺术家的作品。

记者在现场看到，这些作品以不同的媒介与形式组成，它们是展厅中的“非书法”部分，并以此与书法“对话”，展现出了书法走出传统后的丰富性。

        加中当代艺术协会主席郑胜天对此表示，“书法走出传统，走出框架之外，是一种跨界。这种跨界扩展到书法之外更广阔方式，它们是生活方式，是行为……。”王冬龄表示，这些作品并非书法，但以书法的名义，将对书法的理解和探索精神融汇到自身的作品中。也可以让我们看到多国艺术家的不同艺术表达。