首届“文笔光华杯”全国书法艺术大展评委谈
2019-10-12 17:11:00 来源： 点击：
由书法艺术网携手南昌市文联、进贤县人民政府及文港镇人民政府共同举办的首届“文笔光华杯”全国书法艺术大展，自2019年3月25日征稿启事发布以来，得到了海内外书家和爱好者的积极响应和踊跃参与。
本次征稿活动已于7月31日截止，共计收到投稿作品近7000件，投稿作者涵盖全国31个省、自治区、直辖市，来自海外的投稿作品有18件。首届“文笔光华杯”全国书法艺术大展评审工作，已于2019年9月10日在江西省进贤县圆满结束，
7位专家评委，如何在参赛作品中选出最能代表时代精神和艺术审美的作品?本届大展最高奖项“文华奖”如何诞生？“文笔光华杯”与国展有什么差别？对于“展览体”专家怎么看？抄袭和借鉴怎么区分？我们以评审工作为契机，亲临现场，全程参与，围绕“文笔光华杯”和书坛热门话题，独家深入采访专家评委，精彩内容书法艺术网首度呈现。
评审预备会
文港以“中国毛笔之乡”蜚声海内外，首次牵手书法艺术网举办“文笔光华杯”全国书法艺术大展，评委们怎么看？
评委会主任毛国典在评审预备会上
对于这个问题，中国书协副主席、江西省书协主席、本届大展评审委员会主任毛国典认为：“‘文笔光华杯’能在这里举办，不仅有利于文港和进贤文化软实力的提升，对江西全省书法事业更是大喜事，对江西全省书法的发展也能起到一个很好的带动作用。中国书协理事、中国书协篆书委员会委员铸公则从另一角度来诠释这次大展的特殊意义：“当前很多的书法艺术活动都是各级书协、书画院来牵头和承办，而本次活动是地方政府携手专业媒体共同打造的具有国家级水平的大展，意义非同寻常”。
分组评审中（左 铸公/ 右 陈羲明）
文港毛笔，饱蘸千年文化，如何书写未来传奇？中国书协理事、中国书协草书委员会委员陈羲明认为：“如何推动“文笔”全国性、持续性的影响力，需要借助书法的力量，举办“文笔光华杯”无疑是最好的方式。本次大展的成功，离不开政府层面的有力支持和统筹领导，也有赖于书法艺术网在以往其他赛事和项目上的成熟经验”。中国书协理事、中国书协楷书委员会委员云平老师表示：“‘文笔光华杯’不仅是推动一个地区、一个文化门类的发展，而且对整个文化提升有非常重要的意义。书法艺术网作为传统文化领域的新媒体，专业能力和项目运营能力，通过本次活动得以充分体现，这种模式特别有价值，以后也可以继续拓展和延伸。”
分组评审中（左 吕金光/ 右 云平）
“文笔”是文采之笔，又是文港之笔。中国书协理事、中国书协隶书委员会委员王亚洲对于“文笔光华”这样一个创新概念，给予了高度肯定，也对今后的工作提出了更高要求：“有了好概念，怎么拓展和延伸？就要在这方面下更多功夫，包括政府层面、产业协会、尤其是你们书法艺术网应该发挥媒体和专业优势”。中国书协理事、中国书协行书委员会秘书长、河北省书协副主席兼秘书长刘月卯，则对评审工作如此评价：“本次工作组织得力、亮点多多，比如评委交叉评议作品，实现了评审工作的公平、公正。个人认为无论是国展还是其他大赛，都值得借鉴”。
分组评审中（左 王亚洲/ 右 刘月卯）
首届“文笔光华杯”依据严格的评审流程、严谨的评审态度，经过多轮评审，最终评选产生入展和获奖作品330件。那么对于入展和获奖作品，专家评委有什么评价？
评委们在合议册页作品
毛国典：
铸公：我做为国展评委参加了篆书的初评和终评。国展是对四年来中国书法艺术成果的一次检阅，成果让人欣喜，展示出当代书法的趋势和书家的状态。个人觉得，“文笔光华杯”一点都不亚于国展，特别是获奖和入展作品艺术水准和风格样式让人欣慰，这也是本次活动的实力体现。
陈羲明：300多件入展和获奖作品，已经是“大国展”的作品和质量，很多优秀作者都来参展，也是对活动的肯定和价值的认可，“文笔光华杯”主题好，有内涵，很多作者都是奔着“文笔光华杯”来的。
云平：整体来看，本次大展作品水平相当不错，尤其是获奖的70多件作品绝对是当代书坛实力的集中体现。对于“文华奖”来说，这件楷书作品成功跳脱出时风的影响，现在很多写小楷的不见笔，就靠笔尖去写，这件作品，相比其他的作品具有独到之处，也得到了评委们的一致认同，可以说是实至名归！
王亚洲：7000多件来稿是“毛笔之乡”影响力和书法艺术网品牌辐射力的显现，而300多件获奖和入展作品，质量还是相当不错的。毫不掩饰的说，有些作品甚至超过国展的作品，我相信作品出来之后会一炮打响的。
刘月卯：很多国展作者甚至是获奖者都来参与本次活动，很好的保证了本次活动的水准和质量。我们的入展及获奖作品五体兼备，尤其是行草书数量和质量都比较高，其他评委也有同样的感受。我觉得整个入展作品很多已经接近或达到了国展水平。
“文华奖”获奖作品封面
“文华奖”作品局部
“文华奖”作品局部
我们深处新旧交替的时代，书法艺术的发展不可避免的出现了一些新现象，广大书法爱好者同时也产生了新的困惑，我们不妨听听书坛一线的专家怎么说。
对于“展览体”怎么看？
铸公：这是一种时风，让人忧虑，时风就是风格的同化，从艺术角度来讲是最忌讳的事情。艺术讲究独立性，要的是风格鲜明。当然，这种现象出现也是社会进步的产物，对书法发展有利有弊，利是促进书法爱好者的学习和参与，坏处是风格趋于同质化。一人获奖，众人靠拢。这个问题，各级书协和媒体包括你们（书法艺术网）都在关注，但年轻从业者是没有觉悟的。这需要专业的工作单位和专业媒体（包括书法艺术网），需要做宣教，要继承传统，汲取营养，建立自己特有的审美艺术和文化坐标，包括对文房四宝和书写材料的运用，才会产生不同的风格和艺术观念，才能避免“展览体”的问题。当然这是在大好时代中产生的特殊现象，要改变非一日之功，就像我们常说的只有人格独立，艺术审美才会有独立和觉醒。
评审现场
刘月卯：为什么现在的赛事包括本届国展都会暴露出“展览体”这样的问题？我认为这在一定程度上反映了书法作者创作现象和创作心态。就拿隶书作品来讲，有的用笔有点荒率，有一种搭积木的感觉，隶书高古的庙堂之气，高古端庄的汉人气象，已经不复存在了。当代作者直接取法和克隆特定笔法和笔势，说是写的某种碑，实则写的当代某个人笔下的碑。当然，行草书也会有这种现象。现在写草书，大部分都是黄庭坚、祝枝山一路的长枪大戟来结字。为什么这样写大草？我想，书法作为一种安静的艺术门类，但是因为展厅化，这些年展览的风气也导致了很多人坐冷板凳，安静的搞临习很难。我希望“文笔光华杯”的出现能改良创作生态，改变这一局面。
评审现场
从获奖作品来看，如何更好的实现从临摹到创作的蜕变？
陈羲明：我们常说要学习传统，但从传统的流派走进去，追本溯源，这是漫长的过程。如何更好的过渡到创作，有人需要十年八年，有人只需要一年半载。当然具体的学习过程因人而异。我个人认为读帖很重要。有人每天临帖但不读帖，无法挖掘规律和把握特点，只达到“很像”的状态，没有性情的发挥。意临就是阻碍从临摹到创作的一堵墙，如何实现从临摹到创作跨越，这也是我近期研究的一个课题，希望在书法创作上有困惑的朋友，未来可以借助书法艺术网这个平台一起交流。
评审现场
刘月卯：关于临帖的问题，我认为，作为书法工作者，首先要立足一家一碑一贴，都要先吃透，在这个基础上，先专后博。作为一个有追求的书法家，要回到临帖与临摹的状态中，不能说这个贴我临过就放弃了，不再学了。当然，一是（创作）环境，大家都通过展览来展示自己，现代人学习书法都急于彰显个性。但一切的前提是必须先学古人的共性，个性才能慢慢的流露，而不是为了刻意为之。目前，我们的作品有太多的个性。粗看感觉很有气势，再一细看就会发现，装腔作势的、能回味的东西少。所以，我们这次想寻找最真实的、最亲近经典、走进经典的作品和创作者，当然，这是一条特别长的路。
众评委交换意见
怎么看待书法创作中的借鉴和抄袭现象？
陈羲明：内容和形式能找到样板，我认为就是一种抄袭。内容或形式没有完全一样的东西，就是借鉴。抄袭就是描摹，没有价值，要坚决抵制。在此提醒作者不要抄袭。而创作需要借鉴，我们常说的继承传统，就包含了借鉴。
评委老师现场留下墨宝 江西文港，这样一座有着深厚文化底蕴的历史文化名镇，曾以文而名，因笔而兴。就像文港镇人民政府党委书记吴绍云所说，文港镇毛笔制作悠久的历史与崇文重教、诗书传家的社会风尚交相辉映、有机结合，形成了融文学艺术、教育文化、商业文化、制作工艺、生产生活习俗于一体的毛笔文化。 “一支笔”成为文港走向全国乃至全世界的文化名片。
如今，文港这座拥有丰富而厚重文化资源的千年古镇，继承传统，与时俱进，联袂书法艺术网重磅打造“文笔光华杯”全国书法艺术大展，谱写“中国毛笔之乡”发展的新篇章。文港的精彩，从这一刻已经开启！请继续关注2019年11月在江西南昌市举行的首届“文笔光华杯”全国书法艺术大展及颁奖仪式。届时《首届“文笔光华杯”书法艺术大展作品集》将与各位见面，以侍书友。
