为获奖入展丢掉艺术生命厚度的展览，你还愿意投吗？
2019-10-09 09:15:51 来源：网络 点击：
最近关于十二届“国展”的消息铺天盖地，评委们大谈评审心得，入展作者以各种形式宣传、组团、营销，以至于有人在朋友圈说：“你们这些搞书法的，除了书法能不能谈点别的？”现在的书法圈最大的缺憾是无趣，无论是关于书法，还是生活。一个了无趣味的群体，没有梦想，缺少怀抱，就少有生机。
当下书法界的运行，展览是一个核心关纽。而在各种名目、各种类型的大小展览中，最受人瞩目、分量最重的，就是四年一届的“国展”。这次“国展”的风向，又将成为许多人下一个四年“国展”准备周期的指引，甚至是整个书坛今后几年的风格导向。当今书坛最大的问题是文化精神的缺失、书法内涵的自我矮化。书协近年来也在强调书家的文化修养，并采取了很多措施，譬如在展览中提倡自作诗文，在评审中注重内容的审读、加上文化面试的环节，在平时为书家举办各种文化培训班等等，但文化精神缺失的问题短期之内仍难以解决。
“国展”是把双刃剑，用好了可以披荆斩棘，极大地推动当代书法的发展；用不好则会给当代书法造成伤害。站在“国展”作品面前人们很难分辨出这些作品有什么区别。在展览机制下形成的“展览体”充分体现了当代书法创作的模式化、套路化、形式化、工匠化的倾向，“国展”成为一次技术、技巧、形式设计能力的集体检阅，参展创作成了情感缺失的炫技。
自毛笔退出实用领域，书法就不再承载社会责任，书法人已很少有自觉的社会意识，只大量生产感性和技术。当下书法最引人注目的现象是，一方面入展作者低龄化；另一方面快速更新迭代，还未完全展开自己的书法人生，就被下一批入展作者替代。所以不能为了入展获奖去创作，一味迎合别人（评委）会乱了自己的节奏，把自己本身有的一些生命厚度丢掉了，即使入了展又有多大意思？
