周昌谷诞辰90周年纪念展今在浙江美术馆开展
2019-10-05 02:49:32 来源： 点击：
9月29日，农历9月初一，正是周昌谷的农历生日，“怀念英才——周昌谷诞辰90周年纪念展”在浙江美术馆开展，展览展出中国美术学院、周昌谷艺术馆、温州衍园美术馆等机构收藏的周昌谷各时期人物、花鸟、山水、书法、素描、速写及文献150件左右。这是周昌谷先生的家乡、生前所在学校送上的一份生日礼物，也为大家呈现了一次艺术盛宴。
展览由中国美术学院、浙江美术馆、温州市文化广电旅游局、乐清市人民政府主办；中共乐清市委宣传部、乐清市文化和广电旅游体育局、中国美术学院中国画与书法艺术学院、温州书画院(美术馆)、乐清市博物馆、周昌谷艺术馆、温州衍园美术馆承办，中国书画名家馆联会协办，由卢炘策展。
展览由中国美术学院、浙江美术馆、温州市文化广电旅游局、乐清市人民政府主办；中共乐清市委宣传部、乐清市文化和广电旅游体育局、中国美术学院中国画与书法艺术学院、温州书画院(美术馆)、乐清市博物馆、周昌谷艺术馆、温州衍园美术馆承办，中国书画名家馆联会协办，由卢炘策展。
开幕式现场
开幕式上，中国文联副主席、中国美术学院院长许江表示，刚刚在浙江展览馆开幕的百年追梦大展中，由尉晓榕创作的表现浙派人物画五老的作品，中间执笔沉思的就是周昌谷，可见其在历史中的重量。他的成名作《两个羊羔》中小女孩目光静谧恬然，打动了一代一代的人，小女孩对美好生活的关注，也正是周昌谷对自己的表达，他一生坎坷，但在人生困境中，他始终不渝，拥有浴火重生的力量，散发生命光华。
中国美术学院原院长肖峰从山东赶回来参加开幕式，由于喉咙不舒服，由中国美院中国画与书法艺术学院院长张捷代读贺信，他回忆到，两人是同系同学，之后也成为同事，周昌谷不仅富有正义感，人品道德高尚，学问与专业亦是佼佼者。他为人物画的发展身先士卒，病痛中也是笔耕不辍，提供了新的样式，进行了有益的探索，践行了作品是硬道理。
开幕式现场
学生吴永良深深怀念恩师，他表示周先生投入了一生的心血，如果再给周先生33年，活到今天，那他的艺术成就将更为杰出。同时，吴永良也激励大家，认为艺术工作者来到了最好的时代，应该在老师辈的成就上更加努力，像周先生一样做出贡献。
策展人卢炘表示，此次展览，希望能弘扬、传承周昌谷先生的艺术，进一步学习、研究、传播“浙派人物画”的艺术成就和特色，为当代中国人物画教学和创作提供历史经验，促进当代中国人物画教学和创作的思考和探索。
周昌谷先生英年早逝，但在短短的57年间，他给我们留下了太多宝贵的财富。
展厅现场
两个羊羔奠定历史地位
周昌谷(1929-1986)，浙江乐清人。杭州国立艺专毕业，留校任教，是一位杰出的美术家、美术教育家。他致力于中国画教学与创作，与李震坚、方增先、顾生岳、宋忠元等共创“浙派人物画”建立了现代中国人物画的教学新体系，在全国有很大的影响。
周昌谷
他的传统文化修养全面，坚持民族艺术风格，并致力于为新时代创造民族新风格，在诗、书、画、印、美术理论、美术教学各方面都取得了卓越的成就，尤其是在意笔人物画领域尤为突出。
1954年，年仅25岁的周昌谷画出了享誉世界的《两个羊羔》，1955年作品入选了在北京举办的“第二届全国美术展览”，还获得了世界青年联欢节金奖。那时候还没有“浙派人物画”的说法。而如今，美术史界论起“浙派人物画”的历史渊源，一般就以《两个羊羔》在国际获奖年份1955年为其开创年。正是这一年，开创“浙派人物画”的另一代表作，方增先的《粒粒皆辛苦》也成功问世。可见此幅作品的分量，以及周昌谷的天分，称其“英才”不为过。
周昌谷 两个羊羔
周昌谷 听雨
人、山、花、书法全能
此次展览分为5个部分，分别是“纯情至美——人物画”，“妙悟独造——花卉、山水”、“广采素材——速写、素描”、“创获书体——书法”、“文献”，以此呈现他在诗书画印、美术理论、美术教学各方面取得的卓越成就。
纯情至美——人物画
20世纪中国画最具革新意义的，不在花鸟画，也不在山水画，而在人物画领域。在于人物画初期的写实表现和随后的写意发挥。写实人物画反映社会，表现工农兵，充分地实现其社会功能，可谓一枝独秀。东西南北中，初期大家目标致，至“浙派人物画”一出，画坛画貌为之一变。周昌谷的《两个羊羔》便是公认的“浙派人物画”奠基之作。周昌谷传统功力深厚，笔墨精湛，又固本博取，大胆追求纯情至美的艺术风格，弘扬写意精神，妙悟独造。其导引在先，随之而来的是写意人物画的蓬勃发展，人物画创作终于逐新星现出一个前所未有的丰富多彩的多元格局。周昌谷作品用色尤为鲜艳明丽、清新典雅，形成了有别于传统文人画和当代画家的独特风格面貌。
周昌谷 喜讯传来
周昌谷 山阴道上
妙悟独造——花卉、山水
上世纪七十年代周昌谷开始把精力移向花卉画，不但画梅兰竹菊，也画一些别的花卉。通常他并非对景写生，而是默写和采用比兴手法，夸张对比，借物抒情;有时又着眼于技法的创新，尝试泼墨泼彩的方法，增加渗化效果，墨中见笔，寻求妙趣。晚年他尝试性画了一些山水画，着力于表现自然界“一种总的气氛和印象”，泼彩泼墨用得就更多了，洒脱、自然、见笔又特有韵味，特有新意，同时也有别于传统中国画的皴法，这是他的妙悟独造。尤其是江南雨季的云水烟树，精湛的笔墨技巧溶入典雅秀丽的青绿调子，把中国山水画的大写意之美推到了似与不似的极致境界。
周昌谷·满载而归 67.7×44.2cm 1958年
广采素材——速写、素描
周昌谷自幼学国画，后入艺专学素描速写，通中西绘画之基础，为表现工农兵增强造型能カ，得“素描大王”之称。苏联专家梅里尼科夫曾来院参观，对他的水墨素描特感兴趣，专访其画法。并云:“全世界素描均浮于纸上，独此深入纸内，实为奇特。”其实周昌谷之画法与西方素描不同，不是用铅笔或者碳条作画，却是完全用水墨按西方明暗素描的要求来画。尽管也很准确又很传神他后来的素描并未按西方画明暗的这个方向发展，而是改造成一种与中国画相适应的专业素描，那就是主要用线来表现形体，画成白描、速写或者结构性素描。对于中国画，特别是写意画的基础教学意义深远。
周昌谷 素描
创获书体——书法
周昌谷的书法初学黄道周，又学米芾，后改学八大山人。他将现代派的结构、八大山人书势和蚯蚓行迹融于一体，自成一格，独创一种“蚓体书法”的草书，令人刮目相看。“蚓书”圆笔中锋，运转变通，结体奇崛，内敛含蓄，沉雄浑厚又风神满洒，与他后期画风相协调。独幅书法作品也非常有个性。他自己说，蚓书源于早年在农村踩水车劳动时，发现蚯蚓行迹之美，引起关注。当年的发现在许多年后终于结成了正果。即使环境再差，他总不断有新的创获。
周昌谷 书法 青山遮不住
文 献
展出周昌谷中央美术学院华东分院毕业证书、获得世界青年联欢节金质奖章及证书、创作草图、师友信札等文献资料。
创作手稿
此外，周昌谷艺术座谈会紧接着开幕式后召开，来自各地的专家、学者畅谈周昌谷的艺术，和与之交往的故事。
周昌谷艺术座谈会现场
展览期间还将开展专家导览、讲座及儿童中国画体验活动等系列教育推广活动，让观众更深入了解周昌谷先生作品的艺术特色和主要艺术成就，以及周昌谷先生在“浙派人物画”中开创性的贡献，感受中国画色墨交融的艺术魅力。
