余秋雨：字写的太流畅，即使再“棒”也已经堕落了

       书法实在是我们进入中国文化史的一个简要读本。如果说它简要的话，并不是说它浅，它很深，它很高。但是图像一看就知道那个人的人格结构。所以我们如果有机会练练书法，读读书法，追一追书法，崇拜崇拜一些书法，我们的浑身所谓的书卷气就会大大增加，我们的生命价值就会出现新的等级。

       所以我讲的题目是“请记住这个名字”，你们在讲唐代文明的时候会记住李白，会记住杜甫，会记住王维，会记住很多很多重要的诗说，我说请记住颜真卿这个大书法家。我很少找得到这样的一个人物，在极其关键的时刻，要用自己的战马来抵挡孽贼，而最后文笔又可以扛起整个中国书法史和整个中国文化史的重量，这就是颜真卿，我对这个人的尊敬是无与伦比。

王羲之《兰亭序》古临本

        《兰亭序》是中国书法的基础，这是非常了不起的，光辉灿烂的一个书帖。王羲之后重新写过好多遍《兰亭序》，但是都没有他写得好，好象有天光照耀，有神秘的力量操纵了他的笔，让中国有了最好的书法《兰亭序》，这是我们中国文化当中要记得的。

我出生在浙江，又在浙江长大，小的时候我们家虽然文化很盛，但是钢笔不流行，所有的人都在写毛笔字，小的时候数学课用的也是毛笔。在这个情况下，我们这个家乡对书法应该说有一点点小的根基，我的妈妈，我的外婆毛笔字都写得很好。

        我看到有很多年纪非常老的书法家，字越写越好，这是看得出来的。有的人我们看是年轻的时候字有骨力有气派，到了老的时候，怎么就懈了。至少有三个书法家，当他在60字以后他的字懈掉了，但是更多的书法家是越写越好。把早年的苍凉放进去，那真是人间绝藏，那真是千古妙笔。

      练字练到自己身心自由的时候有一个最容易产生的毛病，就是太流畅了，就像古代的帐房先生写字一样，或者是过去的一些代客书写信的那些人一样，他写得非常流畅，没有任何障碍，你以为是好的，其实毛病就产生在流畅之中。书法到了太流畅的时候，他学会了，就油了，到了油和滑的人，你再棒也已经堕落了。

王羲之《初月帖》

        我曾经有一篇文章《笔墨祭》里写过，古人为什么要花这么长的时间来练字，就像我们当代的女孩子练健美，一定要把身材练出来一样。古代的书法就是现代的身材，差不多的。

在你寻找到自己的风格的时候，很可能是你把三个人的大师的书法的东西融成了一体，这个可能性是最大最大的。你取了他的这一部分，又取了他的那一部分，我所说的取并不是勾取他的，纳取他的，而是他的神，他的形，他的骨，他的一种风范，他都合在一起了。

王羲之《雨后帖》

        我一开始喜欢王羲之的字，这个和我的生活的环境有关，和我接受的教育有关，后来我特别喜欢颜真卿的字。每一个练书法的人练过了楷书和比较靠近楷书的那种阶段之后，你就可以根据自己的喜欢去选择了，这个时候是你生命潜在能量的一种释放。

        练帖的时候切记要以空灵的心情进入，而不要带有过多的习气，开始的时候不要练那些风格过于明确的那种帖，一开始不要这样。最后你练了这种风格以后，大家就觉得你这种风格的模仿者，你自己没了。这是练字的第一个关口，练帖。这个花一点时间，有空的时候练练，它会沉淀在那里。

王羲之《丧乱贴》

        临帖开始的时候，我倒是建议楷书和行书都可以练，不要急着练草书，有一些年轻朋友看到龙飞凤舞特别有吸引力就开始练草书或者是练一些接近草书，行草，这个暂时先搁一搁，练比较端正比较严肃的那些字体。

        今天看上去我们用电脑了，即使不用电脑，也用钢笔了，很少有人用毛笔去写，好像已经不实用了，这个我想跟广大的网友讲一讲，摆脱了实用有可能使它成为真正的艺术。康德讲过，“美其实是对于实力的一种超越”，如果完全处于一种实用状态的话，它恰恰是对美的一种侵害。

        书法实在是我们进入中国文化史的一个简要读本。如果说它简要的话，并不是说它浅，它很深，它很高，但是图象一看就知道哪个人的人格结构。所以我们如果有机会练练书法，读读书法，追一追书法，崇拜崇拜一些书法，我们的浑身所谓的书卷气就会大大增加，我们的生命价值就会出现新的等级。

        我们在看书法作品时，如果说它有真正艺术美的时候，其实不完全在乎它表达的内容，是在于它的线条、墨色、节奏、韵律，它所表达出来的生命感。

       请记住，这是一个最需要精神价值的时代，因此也是一个最需要真正艺术的时代，但是，恰恰又是最容易失去这一切的时代。