争鸣丨梁启超一句话，把书法带沟里了

        书法就是书的方法，用毛笔发散表达性情的方法，所遗留下来的载体即谓笔画的墨迹，是字画。现代人常被书本的书误解，书法的书是动词，书本的书是名词。古人的字即是画、画即是字。笔画才是书的构成根本要素。笔画的本意是画，古人作书每动一笔称画，绝不说划。画，说文解字：界也。象田四界。意为画分田与四周。画是一个有边界包围的物化可见的场，场能产生氛围的微妙动人的神采效应，即使是一个微小的点，也有一个场，场的氛围内笔的毫芒发挥无限的创造，用势和质来表达量，这个量是精彩的、有生命的。好比旧时我们乡下文艺演出的螺蛳壳里做道场；宋代书法理论家姜夔在《续书谱·血脉篇》讲到：“予偿历观古之名书，无不点画振动，如见其挥运之时。”唐代孙过庭说到心昏拟效、手迷挥运，均可体味到笔画场面难以表达光采的表象。划：分开之意。古人画划不通用。画为界定，划为分开，两者严格有别。姜夔在《续书谱·血脉篇》中极不会把点画写成点划。

        写者传置也，描摹也，他处之物移动传置本地是也。写是用线条来描摹，线条根本没有画面，线，说文解字：丝麻制成的细长物。条，说文解字注：小枝也。线条意为细长物。现代人多用线条描慕的写来说成书，与书的本意差远了。

        线条的本意是线，是无限细小的素条，不能表达面，有人用实际线条存在着面来掩饰虚无的几何线条，但终究细是事实。西洋画是用无数线条的组合表达画面。文字的点画必须用无数线条集合才能素描成面。用线条表达书法艺术最终不会被人们接受。因为他不是书法传统基础上的创新，破坏了老祖宗立下的规矩。

        我们老祖宗从来没有把书法的笔画说成线条。

        提创新文化运动百日维新领袖梁启超是最早提出书法线条艺术的近代大学者，把洋人的素描美术线条理论带进中国，说线条是书法构成的根本要素，构成近现代一些书法大家及书法理论家的共同歪理。故，梁启超是堵塞书法进步的罪魁祸首。在书法艺术方面，梁启超早年研习欧阳询，后从学于康有为，宗汉魏六朝碑刻。他将书法与绘画、雕刻、建筑并列为世界美术的四种形式，他特别强调书法的线条之美，认为黑白相称的美术，最能表现线的美；写字有线的美，在美术上价值很大；中国书法可以成为世界级美术的原因有四点，一则为线的美；称“在真美中，线最重要，西洋美术，最讲究线。”以此为大家之旨，后学在书学中，大做文章，奉线条为书法构成的根本要素论述大行其道，特别在较高级别的会议、课堂、视频用线条来描述书法的笔画，有损于中华国粹发扬广大，极为可悲。

        线与画有本质区别，今书法专业人士硬生生把卫夫人论笔画的笔阵图戴上线条五体说。说成书法是抽象的线条艺术，与卫夫人笔阵图大相仵逆，抹杀老祖宗遗产。卫夫人说：“下笔点画波撇屈曲，皆须尽一身之力而送之。”并进一步论定：“善笔力者多骨，不善笔力者多肉；多骨微肉者谓之筋书，多肉微骨者谓之墨猪；多力丰筋者圣，无力无筋者病。”笔阵图的本意是阵，阵与场同，也是有边界的场，阵内笔毫尽力宕往，表达的是云、滕、雷、石、兽、翼、星、月等物化。线条怎奈何？书之笔画有千里阵云、万岁枯滕、悬针垂露、奔雷坠石、陆断犀象、劲弩筋节、印泥漏痕、鸿飞兽骇、鸾舞蛇惊、绝岸秃峰、临危据槁、崩云蝉翼、初月出崖、众星列河等神采物化表达，用线条无论怎样精细描摹都无法表达这些意像，出不了神采，因为线是在平面上单维的显示。笔画有飞白牵丝的表达，线条只有断头线性显视。把技巧性的笔画物化成抽象的文字，能精彩地震撼人们的心灵，这才是真正的艺术；把单维的细线条拼凑成汉字，我们完全能体味到丑陋的恶扎，当今还大有人敢宣称书法是线条艺术。把笔画用线条来取代，真正书法家无法接受。崇尚线条的是写字，是写字匠人；遵循传统笔画的是书法，是书法家。