其实说到阴刻，我觉得自己是挺有发言权的，想当年也迎着夕阳，在雨后的泥巴地上，用树枝歪歪扭扭写下“某某某我爱你”，也悄默声的拿钥匙在竹林里刻下“多少年后见”的字样，可能现在连那片竹林都不见了。。那时不求写得好，只求能看懂（最主要的是根本刻不好，太难）。。但这不是重点，重点是这算不算“阴刻”的启蒙，这简直是人性本能的存在，所以我敢断定，阴刻绝对是玉雕中最古老的技法。不知道在原始社会，祖先们会不会在石头上刻下那些肉麻的话。

谷纹

饕餮纹

虎纹

夔龙纹

         随着社会的发展，原始人穿上了裤子，人们逐渐学会了“含蓄”，这时阴刻技法主要运用在纹饰的表现上，“饕餮纹”“如意纹”“夔龙纹”等等等，列出来那绝对是一部“百科全书”。

仿子冈牌

         后来有了明代“陆子冈”大师的指引，文人牌盛行至今，而在文人牌中，诗、书、画、印必不可少，SO自然也就少不了“阴刻”，此后几百年人们争相模仿创新，有“佼佼者”，但更多的是“滥竽充数”者，就和我当年那个“我爱你”差不多，惨不忍睹……

        都在宣扬阴刻如何如何困难，其实应该是阴刻容易，但想要刻好，太难！

阴刻

         阴刻工艺是指用雕琢工具，在玉料玉器的雕刻面上刻画琢磨出凹入此雕刻面的点、线、面，从而表现出线条、字体或画面的一种雕刻工艺方法。讲究的是刀法笔意，走刀行云流水，线条峰回路转，既有雕琢之意，又显笔触之韵。

         阴刻玉雕大多以书法和白描为刻画技法，表现出柔美、顺滑、挺括、顿挫之感。花鸟人物的柔美顺滑，线条枝干的舒畅挺拔，老枝山石的顿挫老结，书法字体的抑扬顿挫，甚至笔画的起势和顿点等都能通过一把刻刀淋漓尽致地表现出来。正如中国画创作中的运笔呼吸，在线条处理上，阴刻充分运用刀的语言，一刀一刀的雕刻痕迹既表达了玉雕家的创作节奏，又实现了刀法与原料纹理的高度融合，提高了玉雕技法的表现力和感染力。

         阴刻工艺需要雕刻者具备深厚的书画功底，特别是书法和白描技艺，做到心中有画，随形就势。而阴雕文字的雕刻也非易事，需要雕刻者对字体结构笔画烂熟于胸。阴刻玉雕必须一气呵成，不能断刀，不能蹦碴，不能露出接续的痕迹，不能重复修改。雕刻者思想一定要高度集中，下刀时要屏气凝神，手部不能有一点抖动，运刀要干净利落，雕刻工具走起后力道和速度都要均匀沉稳，做到有放有提有起有收。

         就算是易少勇大师在阴刻的时候也是：“深思熟虑后，静下心来，吸气，收腹，憋气，然后一气呵成……有点接近气功了，哈哈。”

         阴刻还有一个最大的难点，就是不可逆，要求“一刀准”，如果一条线刻歪，修正就会越修越粗，线一粗整个画面的美感就会被破坏。阳刻相对可修的空间就会大一些，比如字粗了，可以一点一点修细，修到满意为止，这也是阴刻难度大于阳刻的关键所在。

         玉雕的阴刻工艺可以用在圆雕、玉牌、炉瓶、山子等任何玉雕形制上，既可作为阳雕工艺的衬托点缀、相映成趣，也可独立成章、单独成器，更重要的是，阴刻玉雕更适合表达致广大、尽精微的主题，表现出阳雕工艺很难传递的文化内涵和意境神韵。

          随着玩家的专业度逐渐上升，我们不难发现一些现实的问题，就是玉雕师普遍存在传统艺术知识的匮乏，就拿文人牌来说，诗书画印，每一门类都是博大精深的，而我们要做的是不断不断的学习，不断不断的完善，才会有流芳百世的作品诞生。

         最后留给作品，阴刻技法表现文人情怀是一绝，太美了，让人欲罢不能！