故宫的《千里江山图》《游春图》都准备好了，就等你了

            一个少年短暂的一生，以其在十八岁时所绘的一幅今天看来依旧气势恢宏画作而流芳，他曾得宋徽宗亲授、他一生仅传世这一幅作品，这就是宋代的王希孟与他的《千里江山图》。
            从9月15日开始，我们将于故宫看到全卷的《千里江山图》以及历代的青绿山水画精品。
            “千里江山——历代青绿山水画特展”于2017年9月15日至12月14日在故宫博物院午门展厅和东西雁翅楼展出，分前后两期，共展出文物86件套，获悉，其中还包括隋代展子虔《游春图》、传宋代赵伯驹《江山秋色图》、赵伯骕《万松金阙图》等难得一见的珍品；中间将于10月30日换展。据介绍，此次展览允许不开闪光灯拍照，故宫方面已经做好排队预案。
            此次《千里江山图》特展备受关注，故宫博物院展览组的张光耀表示：“《千里江山图》在业界的评价和地位甚至是高于《清明上河图》的，之前没有人炒起来，不为人所知，在故宫里默默无闻多年。”故宫博物院院长单霁翔也称，目前已收到很多来自日本等国家的观光团的申请，大家已经都准备好组团儿来看《千里江山图》。
            《千里江山图》和方便面都准备好了，就等你来了
            记者9月11日到故宫午门和东西雁翅楼的三个展厅探访了《千里江山图》及其它画作的布展情况。
            《千里江山图》独占一个展厅，展厅中央是一个巨大的玻璃橱，工作人员现场展卷，千里江山则从卷轴的一侧徐徐铺开。灯光打上去，画作非常辉煌漂亮，莹莹的蓝色似在发光，无论是层峦叠嶂还是绵延的水域都让人目不暇接。
            记者看时，玻璃橱尚未降下，我们透过玻璃橱下的空间可以清晰看到绢幅上的纹路及落笔的纹路与色彩，巨幅画卷袒露在大家面前，美丽又脆弱。
           王希孟为北宋宫廷画家。十八岁时在徽宗画院为生徒，后召入禁中文书库，得徽宗亲授，其后不到半年就以《千里江山图》进献。画史文献没有王希孟的任何记载，《千里江山图》是他唯一的传世作品，清宋荦推测他画完这件作品后“未几死，年二十余”（《论画绝句》）。该图长达11.9米，以一幅完整的绢幅表现千里江山壮阔之景，山峰层峦叠嶂，奔腾起伏，江水烟波浩渺，平远无尽。山水间有屋舍村落、桥梁渡口、寺观塔刹、楼阁亭榭等，并描绘有众多人物活动，有行旅、幽居、捕鱼、观瀑、游玩等。
          该图继承和发展了唐代青绿山水画的技法，用笔精细，注重在青、绿颜色中寻求变化，古意与创造兼备，实景与想象并融，是存世青绿山水画中最具代表性和里程碑意义的作品。北宋政和三年（1113）徽宗将该图赐权臣蔡京，后隔水有蔡京题，尾纸有昭文馆大学士溥光于元大德七年（1303）题。该图曾入南宋内府，清梁清标曾收藏该图，后入清内府，卷首有乾隆帝御题诗。《石渠宝笈》（初编）著其贮御书房。
           傅熹年先生在其论文《王希孟〈千里江山图〉中的北宋建筑》一文中写到：“王希孟绘《千里江山图》是北宋末画院山水画中的精品。原画绢本，重青绿设色，画崇山峻岭、江夭浩渺之景，其中点缀以屋宇寺观、桥梁舟船、气势雄壮开阔，笔墨工致，傅色艳丽，反映了宋代青绿工笔山水画的最高水平。”
           傅熹年认为，《千里江山图卷》是宋画中表现住宅和村落全景最多的一幅。但是因为此画是画给皇上看的，且当时的王希孟只有18岁，并没有太多的人生阅历，因而此画应定性为“创作”而非“写生”，但即便如此，仍可以藉此看到宋代建筑的风貌、布局。
           傅熹年谈到：“图中也表现了一些村落，一般是背山面水，或以林木为屏障，一组组住宅沿山坡、水滨、路旁自由布置，杂以一些亭阁和朱栏小桥。这类村镇形式恐未必可信，很可能是因为此画是画给皇帝看的，粉饰太平，把所有大小住宅都和谐地画在山水之间，尽量烘托园林化的气氛，没有表现出任何堡、寨、门墙等防御设施，和当时的实际情况可能有相当大的不同。”
           《千里江山图》有五六处桥梁，均为梁式桥，其中有一座长桥，傅熹年介绍：“图中画一座巨大的木构梁柱式亭桥，其做法是桥身以三根柱子并列，上架横梁，为一组构架，全桥有三十三组构架，共三十二跨。每跨架木梁，铺木板，连成桥面，两侧加木栏千。桥面自两端向中央逐渐升高，中间建桥亭。亭为重檐攒尖顶，四面出龟头屋，构成十字形平面。亭下近水面处加建一层，有楼梯与上层亭子相通，使中央桥亭成为一座平面十字形的二层楼阁。”            傅熹年在其《王希孟〈千里江山图〉中的北宋建筑》一文中所绘的《千里江山图》中桥的图例，大家不妨在画中找一找。
           有石渠宝笈的前车之鉴，单院长称，此次已做好排队预案，“方便面都买好了”。除了展厅的布置非常用心以外，就连燕翅楼下面的墙也都正在做装饰，届时大家一进午门就会沉浸在一片“千里江山图”氛围很浓厚的青蓝色山水中。
           故宫方面称，本次展览出版有图录，分为晋唐宋元、明清近现代两册，收录有本次展览的全部作品，图片印制精美，颜色还原度高，注重放大局部和细节，并收录青绿山水研究的专业论文。
           此外，故宫文创也没闲着，《千里江山图》书签、茶具、丝巾、鼠标垫、iPad壳等也将随着展览的进行而出售。
           除了《千里江山图》还有什么？
           本次展览是以《千里江山图》为中心，但是，不仅仅只有千里江山图。故宫方面介绍：
           本次展览以北宋王希孟的《千里江山图》为中心，旨在系统展示中国历代青绿山水画的发展脉络。本次展览共分为5个单元：第一单元“东晋至宋：金碧辉映”展示的是青绿山水滥觞、成立至完备的过程，该单元展示的均为美术史的名作，尤其是敦煌莫高窟唐代壁画、隋代展子虔《游春图》、传赵伯驹《江山秋色图》、赵伯骕《万松金阙图》实为难得一见的珍品；第二单元“元至明中期：墨色清趣”展示的是青绿山水与元人画合流的过程，其中的著名作品如胡廷晖《春山泛艇图》、佚名《东山丝竹图》、文徵明《惠山茶会图》、仇英《玉洞仙源图》等；第三单元为“重点单元：千里江山”，主要展示王希孟的《千里江山图》及乾隆宫廷画家王炳、方琮仿作；第四单元“明晚期至清中期 仿古脱古”展示的是青绿山水在董其昌“南北宗论”和仿古思想指导下突变的过程，重点展示的是董其昌和清初四王的作品；第五单元“近现代：借古开今”展示的是青绿山水在西画和西方文化的冲击下转型的过程。
           和有千里江山图的展厅相对比，有一点冷清的其它展厅。这次展览又名：《千里江山图》和其它画。
           故宫方面还是希望大家不要只看到《千里江山图》，要对历代的青绿山水画有个整体的了解。故宫方面介绍：青绿山水是中国山水画的一个重要门类，但是由于元及以后文人画的迅速发展并占据画坛主流，导致通常我们对中国山水画的印象主要是水墨山水，忽略了青绿山水在画史上的地位和价值。第二、故宫博物院收藏有展子虔《游春图》、王希孟《千里江山图》、宋人《江山秋色图》、赵伯骕《万松金阙图》等重要作品，在青绿山水画的收藏上有突出优势。借此展览，可以让民众对故宫博物院藏品的重要性有直接、具体的认识。