书法讲座 |学书方向与潜在技法（4）

            艺术是由情感、思想、意境和技法四部分组成的，书法也不例外。如果不能全面具备这四个要素，书法作品便会缺失艺术的本质特征。这样的作品只能是低级的艺术，甚至不能算是艺术。如果我们没有长时间的书法实践，当面对一件作品时，是很难判别其优劣的。什么样的书法才是好作品？下面我们就谈谈书法的几个审美标准。

1.气韵贯通

            “气”是中华民族宇宙观的最基本概念。中国先人认为，万事万物在生长收藏的过程中，具体的形态可能会消失，但“气”不会消失——它是永恒存在和转化不息的。道家的“气”的观念是中华文明关于人、地、天最本质的抽象概括。人们在自然、人文和人生中对于“气”不断加以认识和描述。它是中华传统文化中一个独特的概念。“气”的概念内涵与外延非常丰富和广泛，深深融进了中国所有的人文理论和文化艺术中。“气”是由阴阳相推而产生的。可见“气”是动态的，其运动或快速、或缓慢。人们常常把“气”和“韵”联系到一起。什么是韵？我认为，韵是一种重复。我们往水中扔一颗石子，激起的水纹向外一圈圈荡开，当荡到三圈以上时就产生了规律。这种规律就是韵律。韵律是有节奏的。诗词、歌曲的重复和韵脚也是这个道理。“气”表示运动，“韵”表示重复的运动。书法作品有了气韵，自然就达到浑然一体的境界了。

2.文静高雅

           书法是文人的“游戏”，所以文雅的书卷气是书法必备的气息。如果不文雅，定会落于粗俗、失之狂野。而要想做到文雅，就必须先做到安静。安静是入道的不二法门。要做到手不妄动、心不妄想，方可入静。看一件作品是否高妙，全在一个“静”字。安静的程度是人修行的深度。它不仅仅是口头上说说就可以了，而是要把它作为正确的学习方法来对待。这是基础的心法。心法的修炼如同练习技法中的横、竖、撇、捺一样，必须用心练。静不是如一潭死水，而是心绪的静静流淌。这种动态可以是快速的，也可以是缓慢的。这样营造出的作品即会呈现出安静又不失活泼的面目。

          关于入静的基本方法，黄宾虹曾说：“其力无不下压，而气则莫不上宣。”我们可以从中慢慢体悟。

倪元璐书《故人隔天风》