朱豹卿 | 画画要笔笔见笔！

           1、初学书法，笔线要做到平实、圆重。要学汉以前的，不要学习唐的东西，溯本求源。

           2、西画的线条本身是没有生命的，必须靠点、线、面的组合。但是齐白石的一根笔线是有生命的，这就是国画的魅力。笔线它包含起笔、运笔、收笔，一波三折，哪怕是一个“点”，也必须记住有三个动作。

           3、执笔不要死捏，一定要悬起来，腕不能靠着桌子，要养成习惯，这样字才写的好。

              4、提即是按；按即是提，应该理解为一种综合力。王石谷说：挚在水上飘。

朱豹卿 作品

              5、运笔尤如犁田、老翁荡桨。再形象一点：就是拿一个皮球往水里按，就像是万吨轮在大海里航行，就是这个道理。

              6、练字没有条件，可以平时用圆珠笔、铅笔当成毛笔来写。空了就划上几笔，日积月累，也是有收获的。

朱豹卿 作品

              7、切记黄老的五字诀：平、圆、留、重、变。

             8、逆笔转行，这是对的。是一种更高级的笔法。

             9、书法越练越入迷，实质是“太极”。

朱豹卿 作品

          10、李可染的画看看就可以了。运笔不对，所以他的笔法不能学。

          11、沙孟海不够内在，林散之仅仅是黄宾虹的一些东西。看多了王蘧常、徐生翁也有这样和那样的问题。我还是喜欢弘一的字。人不可能是完美的，总会受到时代的局限性，每个人只能代表他的时代！

          12、掌握笔法，是原始积累，这就是“资本”。一分耕耘；一分收获。有了资本，能不能成画家、大家，那就看你的天赋和综合的修养了！

          13、风格的问题，你一定听过“找羊的故事”，其实这个“羊”就是你自己。发掘“潜意识”的审美倾向，归根结底是看你有没有找到你自己。

            14、画画，你喜欢齐白石，那就找一本喜欢的册页，反复临摹、研究，吃透。研究其表现法则，不同的画家有不同的表现手法。关键是领悟其精神实质。

            15、齐黄比较的话。齐白石天份很高，是一位天才画家，但是他的文化底蕴深度不够、广度不够。黄宾虹是一位学术性画家，比齐白石还是更有高度。

            16、潘先生（潘天寿）看学生的习作，只说好与不好，不讲更多的道理，目的是好好领悟。潘先生说年青人的画展要多看。

            17、画画眼高手低这是对的，眼不高，手怎么跟的上。

            18、画画要笔笔见笔。

            19、画画的人要懂的什么是有品味的画。这就是良知。

            20、画出有质量的画。就是良能。

          21、直觉很重要。像“煤”的感觉，漆黑一片；像“果冻”的感觉，黏黏糊糊。这种感觉都不准确。温润如“玉”的感觉，这才是最好的。同一件事往往人与人之间的感觉是不一样的，感觉非常重要，尤其是画画的人“直觉”非常关键！直觉也就是“第一念”。

         22、中国画是文化、是哲学、不是技艺。

         23、现在画画大师普遍，这是一个历史的过程，不奇怪，大浪淘沙。

         24、国画的“标准”，大众不明白，就是许许多多画画的也不太清楚。这说明闻道的人少了，造成视听混乱。

          25、东西文化差异比较大。东方文化看世界，往往从宏观考虑到微观，用综合思考的方法去认识世界。而西方文化正像尼釆所说的存在决定一切，从个体的意志去诠释这个世界。所以我们在判断某些现象，考察某一观点，必须具备综合思考的能力。这就需要我们阅读古今中外大量的相关书籍，增加知识储备。

         26、画画的人，经历越丰富、知识越渊愽。天赋必将充分地挖掘“潜能”，发挥强大的作用。你可以看看《荣格心理学》是怎样透过生命和生活的理解，阐述 “集体无意识”、“个人无意识”的一些观点。他的许多东西是从中国的《易经》中得到启发。

         27、中西绘画两大高峰，内在的精神是相通的，是两大独立的体系。不可以中西合璧，但是可以相互吸收。

        28、对中国文化要有信心，这是客观存在的，不会消失，它将世代传承！