孙丹妍谈上博书札展

2017-08-03 10:38:37 来源：澎湃新闻点击：

上海博物馆“遗我双鲤鱼——明代吴门书画家书札精品展”于8月2日下午开幕。

展览不仅构建出的吴门书画家之间庞大复杂的社交网络，也展现出他们在互相通信中关于生活琐事、审美情趣、问候馈赠等多重表达。从这些往来信札中，我们看到的不再是高居神坛不可亲近的文人大家，而是和普通人一样有温度的人物形象，“比如王宠，他就需要亲自种田。”

上海博物馆书画部副研究员孙丹妍

上海博物馆书画部副研究员、本次展览负责人孙丹妍一直负责这批书札的整理与研究工作，她在接受专访时说：“书札正好具有历史和作品的双重价值，可以非常鲜活地反映当时人的真实生活状况，牵涉到很多日常的东西，内容包括当时的考试，画家如何谋生，如何种地，怎么算收成还欠债，米价的涨跌等。这既可以真实反映他们日常生活的面貌，同时现在来看信件是艺术作品，又可以反映他们作为艺术家的一面，所以书札是一个很好的桥梁。书札可看的角度很多，从历史的角度看，是历史的史料；从艺术的角度看，是一件艺术作品。书札东西虽小，但可以小中见大。书札东西虽小，但可以小中见大。”

唐寅致施敬亭札

上海博物馆收藏有大量精美的明代名人书札，其中明代吴门地区书画家的书札约有200多通。刚刚开幕的“遗我双鲤鱼——明代吴门书画家书札精品展”从中精选49通，分“世俗生活”和“艺术世界”两个部分。

明代吴门这些早已成为一个个优雅、温婉、博学、多情的符号的书画家，在书札中展现出他们可以被分为两个世界的人生。有一个是他们不得不面对的现实世界，另一个则是作为艺术家精神上的桃源的艺术世界。

在他们的手札中，有他们为自己营造的精神桃源的吉光片羽，也有他们与各色人等往来，在各种事务之间周旋的冗烦与艰辛。

他们既有常人所未有的翰墨风流和丹青雅尚，也要承担常人的苦乐与平凡。时代的风云与碎屑他们无不沾染。

吴宽致欧信札（乞情帖）

书札具有历史和艺术双重价值

吴门书札展恰逢上博“大英展”热度未减的情况下开幕，您在最开始是不是也没预料到？

孙丹妍：“大英展”是一个很热的热点，但我们这个吴门书札展也是有很多可圈可点处的。书札的展览，虽然看似不大，但是有上博很优秀的收藏作为基础。书札体量小，又比较专门，个人收藏不会很多，有的博物馆也有收藏，但是因为这个主题貌似不是很大、不是很光辉灿烂，所以关于书札的专题性的展览也比较少。

我们这次主要是展出明人书札，但也只是明人书札中很小的一块。如果可能的话，或许还可以按一个专题一个专题做下去，比如明清迭代之际的遗民、或者名臣或高官显宦之间的来往书信等都很有趣。书札是一个可持续挖掘的主题。

王穉登致顾源札

展览将书札分两个部分，一个跟生活有关，一个跟艺术有关。能不能给我们介绍一下这两个部分？

孙丹妍：我是这样想的，他们这些书画家，他们的人生分为两个世界，一个是他们不得不面对的现实世界，一个是作为艺术家自己精神上桃源的艺术世界。书札里有一些讨论生活琐事，也有一些讨论艺术上的事情，如书、画、诗等。因为这些书画家在古代自我的身份认同并不是艺人，而是文人，首先是要写文章作诗的，所以文章和诗歌也是他们讨论比较多的部分。所以展览分成两个部分，一部分是书画诗文的艺术世界，还有一部分是生活上的琐事。

选择从吴门这个角度来展示书札，是不是因为这批书札本身与书画的关系更紧密一些？

孙丹妍：对，因为书画本来就是我们研究的对象。我们研究书画，也就是美术史，一研究历史，二研究美术家和他们的作品。书札正好具有历史和作品的双重价值，可以非常鲜活地反映当时人的真实生活状况，牵涉到很多日常的东西，内容包括当时的考试，画家如何谋生，如何种地，怎么算收成还欠债，米价的涨跌等。这既可以真实反映他们日常生活的面貌，同时现在来看信件是艺术作品，又可以反映他们作为艺术家的一面，所以书札是一个很好的桥梁。书札可看的角度很多，从历史的角度看，是历史的史料；从艺术的角度看，是一件艺术作品。书札东西虽小，但可以小中见大。

王宠致王守札

书札虽小，小中见大

目前的中国美术史研究好像越来越重视书札了。

孙丹妍：对，譬如书画史的一些史料大家都挖掘得差不多了，就要看怎么去占有新的资料了。

中国古代的文人、画家，包括吴门的这些书画家，他们对自己的身份认同首先并不是艺术家，而是文人。他们首先是要写文章作诗的，所以文章和诗歌是他们在生活琐事之外讨论比较多的部分。

另一方面，书札也往往记录了很多比较私密的资料，这些内容在经过修饰的史料里面通常不包含的。因此，是很珍贵的资料库。

我可以举一个例子。王宠在历史上是一个才气很高、长得很漂亮的形象。当时记载王宠和陈淳是双璧，王宠年纪很轻就早逝了，给人一个翩翩浊世佳公子的形象。他长得又英俊又好看，书法也是很潇洒的感觉，有很绝俗的气息。但是我们正好收藏了王宠写给他兄长王守的信，从他的信里看，王宠的生活是非常坎坷的，人也不是那么绝俗。他其实是一个很精明的人，一来他的生活很艰辛，不是那种翩翩佳公子一尘不染的形象，需要亲自种田。他给他哥哥写信说，去年我们家越溪庄有百十来亩田，租给人家种非常不合算，因为租给别人种入不敷出。今年我将田重新分配，多少给别人种，剩下多少我跟两个仆人自己种，今年收成很好不亏了。他很得意觉得自己规划做得很好，告诉在外做官的哥哥说这样的处置办法我们可以沿用下去。二来他还在信里跟哥哥诉苦，家里多方面缺钱，向各人各借了多少钱。有人的钱卖了米得了银子就可以还上，有人的钱要拖到明年了，他一直处于这种很焦虑的状态之中。所以他并不是在艺术世界中表现出的那么超凡脱俗的，甚至他在不得已的情况下还很会算，会去考虑怎么才能收支平衡，怎么才能把日子过下去。

在正史和当时刊印的著作里，他们的形象会更理想化吧？

孙丹妍：所以我们查阅这些人物的传记或墓志铭，人物的形象都是差不多的，女的都是贤德的，男的都是有才又有德的。但是看他们私下交往的东西，各人都有各人不同的形象。

作为我们普通人来看，他们是高高在上的艺术家、是几百年前的古人，他的形象用通俗的话说是很高冷的，是普通人达不到的。正是由于他们遗留下的这一批带有血肉的书札作品，我们才能切实感觉到他们跟我们普通人一样也有各种各样的烦恼，也要每天焦头烂额地处理各种事情。而在这之外，他们又可以在自己感兴趣的领域里，创造类似桃花源的地方，可以沉浸在里面。其实他们不管怎样，作为古人也好、艺术家也好，其实跟一个普通人是一样的。

这就和看《史记》《资治通鉴》和看《水浒传》《金瓶梅》是不一样的，一个是正史是正正经经的，一个是反映生活中就在身边发生的事情。

文徵明致妻札

最重要的是要让观众看得懂

古人的书札，在展览展示的时候可能会曲高和寡。您想了些什么办法将其内涵呈现出来？

孙丹妍：我是这样想的，最重要的是要让观众看得懂。现代人跟古人毕竟有距离，看一个东西不能就跟看一堆符号一样看不懂它在说什么。

所以，我们在展陈上做了一些调整。譬如我们一开东西放在那里，观众一进来先看到两张小说明牌。其中一张是作者的信息和受信人的情况（如果受信人是考证得出来的话，当然很多人是考证不出来的）。在这旁边还有一块小说明牌，我和陈列设计部、展览部讨论下来，在旁边这块小说明牌上把这封信的内容以现在的口吻翻译出来，而不是放的释文。这样隔阂就没有了，观众是看得懂的。对一些写得比较好的书札，在旁边还会有其书法上有什么特别之处的解说。如果有观众愿意了解这个信上的字到底是什么字，我们有一个二维码可以扫一下，所有的释文和解释在app里都有，这样就比较清晰。

把一些更严肃的东西放在app里，虽然隐藏起来但也提供给了观众。而最直接面对观众的，则是你们重新解释过的内容。

孙丹妍：一句可能比较文的话，我们把它翻译成比较白的，这样大家都能看懂。

比如有一篇《登高落帽帖》就很有意思。如果我把释文放上去，观众也能看懂，但需要有一定古文知识的，大部分观众看了或许会一知半解。而现在这样子处理的话，这件展品就跟观众更亲近一点了。

祝允明致文贵札（登高落帽帖）

您似乎为了这个展览还专门制作了一张吴门人物的关系图。

孙丹妍：对，因为吴门地区艺术风格的传播与盛行，和吴门地区文人愿意抱团，愿意提携后辈，愿意一起向上发展的风气是分不开的。表现在历史上，吴门就是一个巨大的关系网。两个人总有一条线可以将他们联系起来，如姻亲、师生、朋友、同僚、父辈世交等，关系非常紧密。

我一开始做这个资料的时候有一个很大的困惑就是，他们关系太乱搞不清楚。我一开始画了张图，就能看出之间的关系、称呼等，这也是观众看的时候比较不明白的地方。我们就做了简要的主要人物关系图，放在展厅的正门口，大家可以稍微去了解一下，就能知道谁和谁是朋友，谁和谁是亲家、翁婿关系。

文徵明致琴山先生札

礼品往往是随着书札送到，“使还草草奉覆”

书札也是吴门文人维护关系的重要手段。

孙丹妍：对，展示的书札里有一部分专门就是他们之间的交往和馈赠。这部分占了文人书札里的很大比重，很多就是很简单的小纸条，比如来了点新茶请你喝、一起去哪里、给你送了点什么、我收到你什么再回送点什么。这在书札交往中占了很大头的一部分，也是维护关系的社交行为。我们现在发微信，他们就是用小纸片传来传去。而且，他们互相之间住的也不是太远，大多都在苏州城里。

既有长篇大论的，也有三言两语的。

孙丹妍：有些书札很长，那就是很正式的信。有些就相当于小便条，请你来吃顿酒。有的就相当于一张礼单，谢谢你来看过我了，后面附着送你茶叶一包或自己写的书法几张等。

这张书札就好像是随着礼品送到的。

孙丹妍：应该说礼品是随着书札送的。当时的信是有信使专门送的，信里经常会看见最后说“使还草草奉覆”，就是客气话，说使者要回去了只能草草地回复。

文彭致钱榖札

当时在苏州，信是由家里的仆人送吗？

孙丹妍：对，家里的童子或仆人送信。如果是外地的，正好有朋友要去某地，就托朋友带一封信。

就您的研究来看，当时有没有送信的公共机构或者商业机构？

孙丹妍：有的。因为要做这个专题，少许了解了一下邮政的历史，秦汉的时候邮政只能传递国家的东西，所以他们那个时候，国家公用邮政系统是不给传递私信的，要传递私信只能找朋友、老乡带。可能到了宋代或明代，才有了私邮，而公家的邮政系统也可以带私人信件。但在我看到的这些文人里不太常用，还是主要靠自己的童仆送信。

沈周致祝允明札

来自明代的“呵呵”与“可恨、可恨”

这次展览展示了49通书札，而图录则收录了80多通，是不是您最初选择了更多的展品？

孙丹妍：这个是根据我们的展陈条件和展陈空间决定的，我肯定是想展示更多的内容，但也要考虑到展示的效果。第一，全挤在一起不好看；第二，全是文字的话观众会产生疲劳。不如给每一件展品多一点空间，一封一封都给大家留下比较深的印象。而在图录里，则给大家提供更多的资料，所多收录一些。

图录更系统一些。

孙丹妍：在展厅里，可能一名艺术家只有一两通书札，在图录里，可能会更多，能看到他各个时期不同的书法面貌。

您在整理书札的过程中，有没有遇到赝品？

孙丹妍：有过一件“双胞”的书札。我一开始没有想到，觉得书札不会有人作假，没想到里面的情况很复杂。可能对于如文徵明、文彭等在生前就很有名的人，这当时会有人伪造一些他们的书札以此牟利吧。有这样的可能。

有没有可能在最初并不是为了牟利，而是觉得书法好而临摹一件？

孙丹妍：这个我觉得不太会，如果是为了临摹优秀的作品，那可以选择他的书法作品而不是他的一封信。有的信是非常随意的，譬如我们馆藏的两封文彭的书札其实都是礼单，只有几个字，内容是或许是我送给你一只鹅这种的。

当然，这些简单随意的书札中也有些是很好玩的。比如，明代人的书札里就有“呵呵”了，还有“可恨，可恨”的用法。

澎湃新闻：有一件展示的书札是沈周写给祝枝山的，赞叹诗写得很好但酬劳很少。您觉得是指对方给的钱太少，还是自谦只能支付很少一点酬劳呢？

孙丹妍：这个就两个都能讲得通，但没有更多的资料来证明。可能是说祝枝山诗很好，但对方给的钱并不多。也可能是别人让他写但给的钱只有一点点。因为书札里的好多情境有的只有写信的双方才知道，有些细节没法搞得很清楚，除非其他书札里也写了同一件事情。

这样的情况在这次整理中有没有什么实例？

孙丹妍：有一封，但这封信没有展出。那是蔡羽写给某人的信，这封保留下来的信没有抬头，信中跟这个人说你给我爸爸画了一幅名号图《橘洲图》非常好，还想请各种人给他写诗，图我已经收到了，但诗还没有，请您给我写。信中语气非常恭敬。我就想蔡羽这么恭敬的对象只能是文徵明，文徵明给别人画名号图也是比较有名的。但信里没有写，难以考证。非常巧的是，我看到一本江兆申先生编辑的《明清名人法书》中收录的一通蔡羽书札，蔡羽的这通信写给一位叫做石涵虚的友人，讲到请衡山为先父做《橘洲图》。两相印证，就可以肯定是写给文徵明的。