齐白石三“刺”张大千
齐白石与张大千
齐白石与张大千是两位杰出的中国画大师。两人相识于北平画坛，时间大致是上世纪30年代。不过，虽有交往，却不太深，而且彼此互有成见，齐白石就曾三刺张大千。
有论者说，张大千的画风变革可分为三个阶段：师古人、师造化和师我心。而在最早的师古人阶段，张大千公然作伪，给自己留下了一个抹不去的污点。那时，张大千临摹古人画风，师谁像谁，尤以临摹石涛为甚，造假水平可谓“前无古人，后无来者”。张大千作伪，让鉴别家、收藏家头疼不已，齐白石也深感不满。一日，齐白石在家作画，女佣送上一张名片。齐白石见过之后，说：“你只说我不在家。”当时，一旁的弟子见名片的主人是张大千，便插言：“此公是学大涤子石涛的名手，老师何不出去谈谈？”齐白石一边调色一边说：“这种造假画的人，我不喜欢！”就这样，张大千初访齐白石便吃了闭门羹。
抗战前夕，张大千将一幅《绿柳鸣蝉图》送给了收藏家徐鼐林，画上是一只大蝉卧在柳枝上，蝉头朝下，蝉尾朝上，作欲飞状。齐白石在徐鼐林家做客时，见到了这幅画，便对徐鼐林说：“大千此画谬矣！蝉在柳枝上，头永远是朝上的，绝对不能朝下。”后来，徐鼐林把齐白石的意见转告给张大千。张大千听后，虽然没有说什么，心里却很不服气。
几年后，张大千携长子、画友数人在四川青城写生。那时正值盛夏，住房附近的蝉声此起彼伏，不绝于耳。张大千想起齐白石的说法，不禁跑出屋外仔细观察。只见几棵大树上爬满了蝉，其中绝大多数都是头朝上，只有少数的头朝下。而另外几棵柳树上，趴在柳条上的蝉，则无一例外地头朝上。这时，张大千才由衷叹服齐白石“致广大、尽精微”的艺术功底。
抗战胜利后的一天，同在北京的齐白石、张大千受徐悲鸿邀请一起吃饭。徐悲鸿的夫人廖静文亲自下厨，饭菜很可口，几人觥筹交错，言谈甚欢。饭后，齐白石乘兴挥毫，用墨画了三朵荷叶，又用红色画了两朵荷花，送给廖夫人，以示答谢。张大千应廖夫人之请，在画上再添几只小虾，在水中嬉戏。张大千画得入神，手舞笔飞，全然不在乎虾的节数，不是多画了就是少画了。这时，齐白石暗暗拉了他的衣袖，悄声说道：“大千先生，不论大虾小虾，身子只有六节，可不能多画、少画！”张大千听了，既惭愧又感激，便在画上又画了水纹和水草，把节数不准的虾身一一遮掩了。
张大千后来走上正道，造诣了得，对齐白石的批评意见，也深以为然，虚心采纳，并终生引以为戒。他还结合自己与齐白石的艺术交往教育学生：艺术创作务必“了解物理，观察神态，体会物情”。
除了齐老的批评指正，张大千能成一代大师，还得益于一个好习惯——读书。读书对画家来说是非常重要的。
传说有人问唐伯虎的老师周臣，为什么他画的画反不如他的学生唐伯虎，周臣说：“只少唐生数千卷书。”
与其他成功的画家一样，大千也是一个用功甚苦，读书渊博的画家。他平时教导后辈：“作画如欲脱俗气、洗浮气、除匠气，第—是读书、第二是多读书，第三是须有系统、有选择地读书。”画画和读书都是大千的日常生活。过去是如此，借居网狮园后更是这样，朝夕诵读，手不释卷。在外出旅途的车中船上，大千也都潜心阅读。
一次，大千从成都到重庆，友人托他带一本费密的《荒书》。到家后，大千即把路上看完的《荒书》内容、作者的见解、生平以及这位明末清初的四川学者和石涛的关系，如数家珍地娓娓道来，实在令人惊讶，因为这是一本艺术之外的学术著作。
读书的习惯一直伴随到大千晚年。
艺术和文学相辅相成，若想绘画更上一层楼，就读书吧！
静赏犹如清风拂面
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