临摹 | 元国霞临唐褚遂良《雁塔圣教序》
2019-10-30 10:15:52 来源：网络 点击：
《雁塔圣教序》，又称《慈恩寺圣教序》，由《大唐三藏圣教序》（唐太宗李世民撰文）及《大唐皇帝述三藏圣教序记》（唐高宗李治撰文）两碑组成，褚遂良（596—659）分别书于永徽四年（653）十月和十二月。两碑碑文左右对称排列，共1463字。
唐 褚遂良《雁塔圣教序》宋拓本
日本东京国立博物馆藏
元国霞老师将带领我们一起临摹“最足以代表褚遂良艺术成就的作品”——《雁塔圣教序》。
篆隶其中，楷行其外
褚遂良熔铸百家，自成一体，师法“二王”、钟繇、虞世南、褚亮等，吸纳众体精髓。隶书对他的影响为后世所强调。
宋苏轼，清王澍，近现代沈尹默、潘伯鹰、徐无闻等都认为《雁塔圣教序》得益于隶法。此碑中除“寂”“分”“不”等字保留明显的隶意外，多数字亦如《礼器碑》般宽绰疏朗。王澍称其线条“如铁线结成”，与《礼器碑》“铁钩银划”线质如一。
汉 《礼器碑》（局部） 拓本
褚遂良也主张“用笔当如锥画沙，如印印泥”，实为追求篆隶般厚实遒劲的线条，“一缕锐入，七札为穿”的张力，从“不”“所”等字可明显看出。
有着篆隶般的线条基础，才能支撑“神妙直到秋毫颠”般的精致丰富。徐无闻认为是碑乃“褚遂良肘腕悬空，直接书写在碑石上的”。万文韶精良的刻工，将直接书写的灵动鲜活完好地保存下来。我们在欣赏原石或拓片时，能感受到如行草“烟袅晴空，最善形状”般丰富灵动。如“黎”“露”等字的用笔极为细腻变幻。
线条形态与用笔动作相协调
线条本身与线之间的连贯同样重要，只有虚实之别，无主次之分。从《雁塔圣教序》刻工精良的起收笔形状可窥见空中运行轨迹。如“是”“而”等字，笔意明显和含蓄的写法都有，但连贯贯穿其中。《雁塔圣教序》粗细跨度极大，随时变换，以粗细两端的线为书写难点。
细线条如“二”字的长横中段、“成”字的斜钩、“者”字等，书至细劲处须“下笔千斤”，表达出“运笔如蚕吐丝，骨力如绵裹铁”的效果。粗线条如“丁”字，在铺毫至笔根处时，要有“如大力人通身是力，倒辄能起”之势，写出沉厚矫健的效果，不至出现“怒笔木强”或“多肉微骨”之弊。
如不同粗细级别的“夫”“鹿”“象”等字中，粗细层次及节奏转换十分丰富，运笔时要体会“用笔重处正须飞提，用笔轻处正须实按”的手法，充分施展毛笔的性能。
透过刀锋看笔锋
线条的形状较易看出，但书者难以透过碑刻刀锋窥测出与之相匹配的用笔动作、力量、速度等。
关于用笔细节，古人多有具体讲述，如《永字八法详说》中所言，点，“夫侧锋顾右，借势而侧之，从劲轻揭潜出”；撇，“借于策势以轻注锋，右揭其腕，加以迅出，势旋于左。法在涩而劲，意欲畅而婉……”；捺，“䟐笔战行，翻笔转下，而出笔磔之”。“点”中的“侧之一法，足统余法”，如何取“侧”极为关键。“法在涩而劲，意欲畅而婉”与“䟐笔战行”都形象地描述出运笔要义。可见，各种形态中的用笔是相通的。
转折处（包括一些起收笔）的书写，笔锋借上一笔末端的书写速度顺势弹起，并同时转换方向、调整笔锋的形状，再以不可遏之势奔赴下一笔，此过程力求简洁顺畅。如“之”字的书写、运笔时，用腕、用笔、速度和力度等相辅相成，不可分割，运笔动作与速度激发出毛笔的弹性，这几者又共同左右着线条的形状与质感。
书写“法”“湿”等字中连贯的数点，易出现用笔不到位或笔意不连贯的弊病。在一个短促的点中需快速完成入笔、侧锋取势、转换笔锋、出锋等多个连贯的动作，并根据下一笔的位置、形状，调整出锋的角度和力度。不论何种线条，要如刘熙载所言：“书能笔笔还其本分，不稍闪避取巧，便是极诣。”也要有欧阳询《三十六法》（传）中所说的“一笔才落，便当思第二、三笔如何救应，如何结裹”，到位与连贯兼得，一气呵成。
对经典的探索与学习应是持久战，要如褚遂良“熟驭战马，举动从人”（宋米芾语），更应“心有古人勿忘我”。
