慈禧太后御用瓷,满满的“少女心”!

2018-02-11 11:04:39 来源:网络 点击:


 

        一百多年前的一个秋天,紫禁城中一处挂着“大雅斋”匾额的殿堂里,云南籍宫廷女画师缪素筠在画稿上勾勒完了最后一笔。窗外,丹桂余香,秋意渐浓,而画案上一叠叠图稿中的桃花、芍药、牡丹、栀子……却争奇斗艳,生机盎然。

        这位深得慈禧眷顾,在慈禧画室中供职了十多年的云南女子终于完成了以“大雅斋”命名的慈禧御用瓷器小样的设计。不久,这些画稿就将粘上象征圣意的黄单发往江西景德镇御窑厂烧制。

“大雅斋”款荷花鸳鸯纹鱼缸图样
 

        从清代诗文及诗注可知,“大雅斋”是慈禧自署的斋号,是她写字作画的地方。“大雅斋”瓷器属于堂名款瓷器,是慈禧太后专门为自己设计、烧制的御用瓷。从同治十三年(1874年)到光绪二年(1876年),前后历时3年生产了大批量的大雅斋瓷器。

圆明园天地一家春
 

        这些“大雅斋”瓷器的原意,是为重建后的圆明园“天地一家春”内的西间堂室陈设和日用所用。“天地一家春”是圆明园内一处建筑所挂的匾名,传说这是慈禧(当时是兰贵人)在咸丰四年春天被皇帝宠幸发迹的地方。

        同治皇帝亲政后,并不能完全掌握朝政,为了拥有更多的自由和自主权,他一直在寻找机会让慈禧退出权力中心。于是,以感恩皇太后为大清朝所作贡献为名,下旨重修圆明园,把圆明园辟为慈禧颐养天年之所,以示自己的孝心。慈禧曾经居住过的“天地一家春”是此次重修工程的重点。

        慈禧对于“天地一家春”的重修参与良多,多次召见负责设计的雷氏父子,并对装饰中用到的各种花卉画样给出许多修改意见。同治十三年正月十九日,圆明园正式开工重建。在圆明园开工重建的两个月后,内务府传办江西九江关烧造一系列的陈设及日用瓷器,并且下发了瓷器的画样,在这些画样上标有“大雅斋”、“天地一家春”和“永庆长春”的款识。

故宫藏瓷(大雅斋)
 

        故宫中留存的画样详细地记录了烧造“大雅斋”瓷器的釉色、纹饰及器形等方面的规定,现存实物也与之对应。画样中,器形设计和纹饰描绘均出自内廷如意馆画工之手。晚清如意馆画风多流行工笔花鸟,故而瓷器上的纹饰也多花鸟。同时,画样的回收制度也体现了统治者对于这种物质载体的垄断性和皇权的不可侵犯性。

        但由于“大雅斋”瓷器烧造于晚清时期,在动荡的社会环境中,慈禧无暇投入更多的精力去关注瓷器的创新,从现存的“大雅斋”瓷器来看,釉面并不十分光滑,多存在气泡和橘皮纹现象,且在色地与彩绘纹饰之间有明显的接痕。“大雅斋”瓷器与雍正、乾隆时期的粉彩瓷器相比,缺少了工艺上的精细度,这与当时御窑厂客观存在的困难有很大关系。

        加上彼时的清政府国库并不充盈,对内危及半壁江山的太平天国运动刚刚平定,对外在与列强签署的一系列不平等条约中,付出了巨大的经济代价,已无力负担重修圆明园工程庞大的开支,甚至连修园所需的大型木材都难于购得。加之朝中大臣的极力反对,圆明园不得不于同治十三年(1874年)七月二十九日被迫停工,慈禧期望重温当年景象的愿望也成为了镜花水月。

        因此,“大雅斋”瓷器转而入紫禁城专供慈禧在后宫里使用,并主要集中在长春宫内。长期以来,“大雅斋”瓷器也是珍藏深宫,世人很难一窥真容。

        有人说,大雅斋瓷器从另一个侧面体现出慈禧的庸俗与低品。虽色泽绚丽,但不用细观就可看出釉面粗糙得犹如老女人的脸,凹凸不平。想当年雍正帝的瓷器“琢器皆卵色,圆类莹素如银,皆兼青彩,或描锥暗花,玲珑诸巧样,仿古创新。雍正作品中那种呕心沥血的成分,那种精致、唯美、古雅的风范,几乎无人可以企及。俗不可耐的慈禧,炫彩而又粗糙的大雅斋,大雅何在?

        但御窑瓷器本身就是君主审美观念的物化。“大雅斋”瓷器制式上更偏重于秀丽精致,带有独特的女性审美特质。这种特质的形成与慈禧太后的喜好是分不开的。

大雅斋绿地粉彩花鸟图渣斗
 

        “大雅斋”瓷器在器形选择上并无太多大件器皿,多是秀丽小巧的器皿,突出了慈禧太后的女性专用标识。

鸟纹大雅斋花盆
 

        主要有碗、高足碗、盖盒、高足盘、花盆、盆奁、瓶、穸斗、羹匙、鱼缸等。这些器物虽然样式基本相同,但规格有大小之分。档案记载“大雅斋”碗就分为海碗、大碗、中碗、傻碗、茶碗、盖碗六种。其中,以花盆居多,除有大小型号外,形状也有不同。有扇形、银锭形、双连形、长方形、圆型、花瓣形等,许多花盆均有盆奁相托,托底的盆奁又可单独做水仙花盆使用,它们既是实用的器物,又可成为陈设观赏器。

        大雅斋瓷器纹饰主要以花卉、雀鸟、蝴蝶为主。

        由于慈禧生平酷爱花卉,所以“大雅斋”瓷器上自然也以花卉纹饰为最。然而,“大雅斋”瓷器的纹饰已经不是选取单一的花卉主题去表达了,而是几种花卉共同组合成富有象征意义的复合主题。画面构图不追求多层次叠加,只是选取自然中的一个场景,经过宫廷画师的审美想象,创造出一种兼工带写的绘画风格,呈现了柔美娇媚、清新淡雅的女性气质。

“大雅斋”瓷器釉色


 

        “大雅斋”瓷器釉色有粉地、藕荷地、浅藕荷地、明黄地、大红地、蓝地、深蓝地、浅蓝地、翡翠地、豆青地、浅豆青地、浅绿地十二种。充分表现了粉彩的装饰性,整体的色彩搭配充满了柔美的女性特征。


 

        装饰风格主要有里外满绘色地粉彩、白地粉彩、墨彩纹饰;有里白釉外绿地墨彩、粉彩装饰,花盆和盆奁都为罩绿釉外各种色釉的粉彩装饰,其口沿基本上都是以白色釉为地再用蓝料彩绘回文一周。这些色调中色彩对比鲜明,黄色浅淡娇嫩,绿色青亮深翠,蓝色深浅有致,紫色浓重艳丽,白色清新靓丽。


 

        大雅斋瓷器的款识与我们常见的绝大多数瓷器款识不同,传统意义上器物的款识只有书写在器物的足底一种,但是大雅斋瓷器的款识有两种:


 

        第一种是在器物的外壁或器物内壁自右向左横书“大雅斋”三字楷书,其右为“天地一家春”盘龙篆书印文。这种印文是于另外纸上绘出小样再剪贴于此处的。

        这种款识里“大雅斋”三字的排列基本相同,但是“天地一家春”印文却有两种,一是“天地一”三字居右,“家春”两字居左排列;二是“天”、“地”两字上下分开,中间为“一家春”三字,而“一”与“家”两字连写又居右,“春”字居左。

        这种款识在不同器物上的书写位置也有不同,最多的是书写在器物外壁的口沿下,包括:花盆、碗、盖碗、渣斗、鱼缸及白里的高足盘等;也有书写在器物内壁口沿下的,包括:盘及内壁有粉彩装饰的高足盘;还有盖盒书写在盒盖外壁的肩部;羹匙书写在其内壁中部。

        第二种款识就是在器物底部署红彩“永庆长春”四字双行楷书款。这种款识几乎所有器物都有,但花盆由于底部有孔,因此没有署“永庆长春”四字款识。还有高足盘、高足碗囚足底中空也没有书写款识。

二维码