吴昌硕、潘天寿师徒笔下的荷语诗香

        吴昌硕与潘天寿之间有一段趣话。潘天寿原来并不叫潘天寿，本名叫潘天谨。1923年，时年25岁的潘天寿经人介绍认识了已80高龄的吴昌硕。
 
        潘天寿对吴昌硕仰慕已久。见到吴昌硕后，潘天授发现他并没有大画家的架子，遂打消顾虑，从包里取出自己的画作，毕恭毕敬地说：“学生自学绘画，水平不高，请先生指点。”
 
        吴昌硕默默地看着潘的每一幅花鸟画，看毕，以少有的赞扬语气说：“你画得好，落笔不凡，格调不低，有自己的面目。阿寿，你要好好努力。”（因其学名天授）
 
        吴昌硕亲热地称他“阿寿”，这让潘天寿受宠若惊，他从此将潘天谨改名“潘天寿”。  
        吴昌硕六十岁前所作《荷香十里》中堂是目前所见吴氏最大尺幅作品之一，同时，该作创作于吴氏别吴大澂幕后，是他极少见的隐寓其志的作品。画上题诗：拟将诗句学鲍谢，涉江共采秋江荷。

 
        荷花是吴昌硕经常描绘的题材。吴昌硕作画的理念是“画气不画形”。
 
        他在《为诺上人画荷赋长句》中写道：“墨池点破秋冥冥，苦铁画气不画形。人言画法苦瓜似，挂壁恍背莓苔屏。”
 
        这幅以篆籀之法绘出的《红蓼墨荷图》正体现了他的创作理念。创作此画时，他不拘泥于物象的“形”，而是任凭自己的主观情绪挥洒笔墨。

 
        吴昌硕画荷採用鲜艳的西洋色彩，大胆地以胭脂红入画（据说这种颜料当年要从德国进口）， 配以大片厚重的荷叶，穿插揖让，在浓烈的红花墨叶对比中取得和谐，富于变化，韵味无穷。其浑厚的笔墨功底，使整幅作品在绚烂之上又不落入凡俗。         潘天寿先生曾评价：“他（吴昌硕）大刀阔斧地用大红大绿而能得到古人用色的複杂变化，可说是大写意花卉画最善于用色的能手”。吴昌硕的绘画艺术对齐白石影响很大，尤其是在赋色方面，都说齐白石首创红花墨叶法，其实这种说法并不确切，但齐白石确实将这一特色完善并达到新的高度。

        1958年6月18日潘天寿被苏联艺术科学院聘为名誉院士，7月14日作此画。《露气》构思新异，布局有出奇制胜之美。画面左上方以题识形成一长方形结构并钤以印章，使全局有起承转合的韵致。该画并未渲染露气，而用酣畅淋漓的笔墨点出了清露弥漫的气氛。
 
        题识：“昨日清晨至半山康桥乡参观早稻丰收，见村边池塘中芙蕖壮茁，如华岳峰头玉井中所植者，至为可爱。归后即写此以为纪念，但限于幅面，未能得其粗豪蓬勃之致，奈何。五八年七月十四日大暑，大颐寿者于止止堂。”“止止堂”为作者杭州住处画室之名，意在告诫自己荣誉面前须止步。