经典干货分享 | 国展楷书投稿心得体会

2018-04-08 12:55:16 来源:网络 点击:
原标题(“全国第二届楷书作品展”投稿秘笈)

彭洪顺

        2013年6月,“全国首届楷书作品展”在重庆南坪国际会展中心成功举办,受到中国书协表彰(那一年展览30多个,年终总结会表彰了2个),因该活动是鄙人单枪匹马跑中国书协展览部要的,经历了协议起草、征稿启事拟定与发布、征稿、收稿、评审、装裱、出书、布展、展览等等过程,哪怕是台上的一朵胸花、展厅的一个展签、书中或展厅的每一个文字,没有比我更熟悉的了……那个展览,让我学到了很多,也成熟了很多……

        事隔三年,活动的场景与每一个细节,历历在目。时逢今秋,中国书协举办第二届楷书作品展,我将我能够说的内幕,道与大家,不能说的,只能一辈子放在肚子里,呵呵~我这不是忽悠,如果列位看官真能听我叨唠,对投稿一定有所裨宜,百利而无一害呦。

        由于时间关系,还是按照贯例,拟一个题纲,也好有条不紊地一一道来。

第一讲:投稿作品的字体大小

第二讲:投稿作品的风格

第三讲:投稿作品的形式

第四讲:作品的染色与拼接

第五讲:楷书作品界格方法

第六讲:国展作品纸张选择

第七讲:作品的内容、落款与钤印(核心内容)

第八讲:作品的装祯

第九讲:楷书创作之“yunv心经”

第十讲:楷书投稿之奇经八脉与“任督二脉”

第一讲:投稿作品的字体大小

        我花了一整天的功夫,将全国首届楷书作品展做了一个较为精确的统计,无论是字体大小、风格、形式等等,用数据进行量化,较为直观,也让人一看便明白。如果用全国展或兰亭奖作一个对比,个人认为那有一定的特殊性,不足以说明问题。比如你写柳体,在兰亭奖或全国展基本是不可能入展的,但在楷书展,那就有这个可能,因为评审得照顾风格的多样化与书体的全面性。比如首届楷书展黑龙江田毅铭的那件柳体楷书作品,就已经被提名获奖了的,没有获奖,是因为获奖名额太少。既然是楷书作品展,当然得遵偱楷书展评审规律与要求,因为他有一定的特殊性。

        哆嗦太多,切入正题……

        经过对全国首届楷书作品展入展295件作品的统计,得出如下数据:

大楷:21件,中楷:149件,小楷:125件。

        套一下比例,全国第二届楷书作品展200件入展作品情况大约大致情况:

大楷:14件,中楷:101件,小楷:85件。

        不难看出,楷书作品展,中楷会占到入展作品的一半!大楷较难,个中原因你也懂,大楷难写,一根线条写得不好,在作品中很容易被抓住小辫子,落马。需要说明的是,大楷指的是10厘米以上,而中楷,多是4—6厘米,小楷则是2厘米以内。

        哦,告诉你一个秘密:古人小楷多界1.7或1.8厘米竖格,而今人,多介1.2或1.5厘米竖格。当然,如果你能写小,写精,写1厘米当然好,小楷嘛,当以小、精、散为尚。散,是萧散,可不是写得支离破碎的叫散哟~


 

第二讲:投稿作品的风格

        说实话,历代先贤为我们留下了一个巨大的宝藏,要说风格,实在是太多太多。所谓的风格,实际就是有别无其他书体的特征,要划分,还真难。在这里,我将首届楷书作品展入展作品分为:唐楷、魏碑、魏晋小楷、宋元明清楷书及杂揉书风几个大类,其入展数量如下:

唐楷:38件,其中:褚体24件,欧体8件,颜体3件,柳体1件,虞世南风格2件。

魏碑:98件

魏晋书风(钟王一类):58件

瘦金体:2件

王宠风格:2件

文征明风格:22件

写经体:2件

杂揉的:73件。

        这里说的杂揉,就是将魏晋书风里加碑,或将褚体里揉碑,或是文征明笔法黄道周结体,或是在王宠里掺文征明,或在文征明里加点魏晋的东西。这个有点时尚!看起来像这又像那,其实什么都不是很像,有点那个味道,让评委一看,呵,还学了不少东西,临了很多帖的,上吧~其实,这里面是有绝招的:写小楷的人都知道,文征明写过很多小楷作品,特别是写过一本《楚辞》很精到,当然也有很多版本,拿来一抄,加点东西,简单变变就行。王宠嘛,他老人家也好,写过的作品实在也太多,有一本叫什么《南华真经》,其实就是《庄子》,里面文章多了,拿来一抄,加点二王或文征明,入展、获奖的多了去,不信你去国展作品集找,一大堆,全国展、兰亭奖、单项展太多了,我不点名,怕得罪人,呵呵,你懂的……

        废了一大堆口舌,无非是想要告诉你全国第二届楷书作品展:

        唐楷大约会有26件左右,绝大部份会是褚体,当然欧体会有5件左右,毕竟是唐楷之冠嘛,而颜、柳、赵和虞世南,也就1—2件,你看着办吧~

        魏碑,会是楷书展的主流,至少在60—70件,究其原因,是风格较多,一大堆风格各异的墓志,是我们取之不尽用之不竭的源泉。当然这里也得提醒,别去整那些规规矩矩的墓志,多少带一点点风格的最好,近年《李壁墓志》非常吃香,主要是李松老师与胡立民老师推崇,当然这块碑的确写得好,有个性。除此外,《源延伯墓志》、《汝南王修治古塔铭》、《吐谷浑墓志》也很好。温馨提示:古代墓志作品都不大,一般多是2.5厘米,现在入展的多是4—5厘米,懂了吧~~~

        魏晋书风,也就是钟王一路,这个在楷书展里入展不会少,至少也会有30—40件,主要是格调高呗,其实你好好研究一下《九阴真经之楷书创作篇》,我想你即使写的是唐楷,要转化成魏晋书风,也简单。

        文征明一路近年特吃香,本届差不多也会有15件左右,原因其风格容易把握,参考的内容也多,评委一看便明白,哦,写文征明的!诸位看官殊不见兰亭奖、全国展、单项展一路过来,少了吗?当然这是个苦差,要小,要精,还要多!现在写文征明的,一厘米的太多,有的甚至写到6、7毫米,乖乖,没有好的眼力和体力,千万别干这个!

        杂揉的前面已经讲了,这里不再赘述。我想讲的是赵子昂、倪瓉、王宠、黄道周、祝允明、王铎、傅山、八大及写经这类风格,肯定会有,只是入展概率不大,即使瘦金体,也还是有的,但都不会太多,1—2件,毕竟是楷书展,得保留风格,要不然,都不去写了,艺术的百花园中少了这些花花草草,也不符合百花齐放的规律,是吧?


 

第三讲:投稿作品的形式

        就目前国展参赛作品的形式,鄙人归纳为:手卷、册页、扇面(含圆光)、手卷拼接式、册页拼接式、条幅、斗方、中堂、对联、二条屏、三条屏、四条屏、五条屏等13种形式,在全国首届楷书作品展中,入展情况如下:

手卷:7件

册页:13件

扇面(含圆光):15件(其中圆光拼接13件)

手卷拼接式:18件

册页拼接式:44件

条幅:47件

斗方:3件

中堂:40件

对联:7件

二条屏:28件

三条屏:37件

四条屏:33件

五条屏:3件

        从这一组数据,其实已经看出,中国书协早就将手卷册页展的入展比例订在6%,你要写手卷、册页,竟争是非常大的,现在除了比字,还比制作,全国第十一届楷书作品展某件获奖作品,明眼人一看便明白,如果不是精湛的装裱,可能入展都成问题。你也不要不服,好比一个帅哥,拿一件乞丐的衣服穿在他身上,在他脸上再抹一点窝烟灰,你觉得他还会帅吗?现在的明星,卸妆之后会是咋样?有木有你家宝宝漂亮?哎,这世道,无论烟、酒、茶,讲包装!书法也不例外!

        一不小心,又扯远了……

        你写手卷、册页,竞争太大了,征稿启事明确规定,只占6%,也就是12件。这样一来,册页可能7件,手卷5件,大多为小楷,你自己看着办吧……我倒是建议,你不妨将手卷切开,将册页拼起来,做成手卷、册页拼接式,这样入展机率大得多,至少,也有40件左右。

        入展最多的就是条屏,无论二条三条四条五条,加起来至少也有60—70件,不信你等着!

        当然你要想入展,除了纸选得好、格子画得好(这在下几讲再说),还要考你的综合水平,比如前面用小篆题个题目,左边或右边再配点小字,形式做好点,不上展都难。

        至于形式,太多,在此也不想说得太透,因为这要花大量时间,你可以卖一本最近的国展作品集参考。


 

第四讲:作品的染色与拼接

        有的人一看到征稿启事,就在那里哇哇大叫:现在作品不许染色与拼接啦~哎,不知道这种人是不是经常短路!谁说的不许你染色与拼接?是不提倡过度的染色与拼接!什么叫过度?有的根本不懂染色,弄些乱七八糟的什么酱油之类,弄得脏兮兮的,看着恶心。有的拼接嘛,用双面胶、乳白胶、胶棒等等胡乱粘,皱巴巴的,让人看了就烦。你要真会拼、真会染,拼得好染得妙,谁会反对你的?拼接水平,要专业,用胶膜拼!这个你不会,去装裱店学,一看就明白,实在不会,你拿去装裱店让师傅帮你拼,这又没规定作品非要自己拼,是不?至于染色,你用中药或茶水之类,弄得清雅,咋不行?有人说,评委现在喜欢大白宣写的,这要看时候与心情,假如在一大堆色宣中,猛不丁来一张大白宣作品,好比夏天得口冰水喝,真爽!但是一大堆都是大白宣,看多了也生厌,这是啥呀?阴风惨惨的,呵……突然看到一张清雅的色宣,都会喜欢,知道吗?投稿投稿,是个投,除了水平,运气也重要。说到运气,在首届楷书作品展中,河南著名青年书法家张青山大家都熟吧,不管是篆书、隶书,亦或是楷书,真的棒。在全国首届楷书作品展中,就邪门了,咋作品跟史焕全老师的挂在了一起,有的说他俩的风格实在太像,其实我看,也不是那回事,只不过都在楷书里,参了些篆隶笔法而已,都是当代楷书高手,可是遗憾的是,就有评委将张青山老师的作品下了,你说冤不冤?要是放在其他地方,还不一路高歌,是不?

        貌似又跑题了哈,呵呵~

        在首届楷书作品展中,染色、拼接的作品有214件,没拼染的只有81件,从这个数字,你就懂了,不要我算比例了吧?该拼拼,该染染,只是你要做得巧妙、高明……

        如果不懂,我可以教你,但不是免费的哟,嘿嘿……开个玩笑,因为事太多,微友也太多,恕不能一一回复,乞谅!


 

第五讲:楷书作品界格方法(注:极为重要,请认真参阅)

        对于楷书展作品而言,除了大字对联或满天星式的书写,绝大部分是界格书写的,大字对联和满天星式的书写,极考水平,一般水平玩不来,也玩不好,即使你玩得好,入展的机率也不大,我见过首届楷书作品展好多件写摩崖和造像的,写得很有个性,极具才情,可是初选都没选上,为什么呢?其实,你想想,当评委也不容易,也特考他们的眼光与水平,一般情况他们不愿意涉险,只想挑点大家都还看得过去的作品,特别是经常获奖入展的,他们都极愿意提名,如果挑一些有个性的,只要有一部分评委不喜欢,打一个反对票,那么你这件作品就得下去,那提名的评委面子上是挂不住的。就拿写隶书的王增军老师来说吧,我认为在当今也算是隶书界一流高手了,在国展中数次被下,甚至有一位写了很多书的评委就冒出这么一句话:隶书,没有蚕头雁尾,叫隶书么?你说笑话不笑话?写倪元璐的吕金光老师,要是遇不到伯乐,不知还要沉寂多少年!在某个展览中,吕金光老师的作品上了下,下了上,倒腾了好几次,被书协一领导发话:这作品是谁拿上来的?这作品写得好吗?幸好被伯乐识珠,当面陈词说:领导,这个写的明代倪元璐,写得不错。当着面,领导不好再反驳,只好说:你说行,那就上吧。于是就这么上了,还获奖了,这一获奖,不得了啦,引起一片轰动。毕竟,还是有很多人看得懂的,是不?

        哎……貌似我很喜欢跑题哈?其实不是,我只是想告诉你,尽量不要涉险。当然,如果你能一意孤行,将历史上的某位大家的风格,写得淋漓尽致,即使在很多展览中入不了,一旦入展获奖,就能成为翘楚。

        回过头来,还是说说作品的界格形式。作品界格,直接影响到作品的美观,写楷书,十有八九都界格,格子界得好不好,直接影响到入展、获奖,信不信由你。

        界格,分界明格与暗格。

        明格,一般是用毛笔、鸭嘴笔、圆珠笔、铅笔等界明线。

        先说说毛笔界格:首先说明的是,毛笔界格,一般特适合写碑,并且字写得比较大的,写得小的,不适合。用毛笔界格,一般是字写完了再界,不是先界再写。在界格的时候,会考虑主笔伸展出界或顶格的地方,界时留空,形成时断时连类似碑体残缺的自然线。当然,在界时,笔要调尖,墨不要多,尽量枯点为宜。有人要问,没有格,字咋写啊?呵呵,没有格,可以叠啊!写完之后按叠格的线画。当然,这是老土的方法。高级的办法,就是在你的作品纸下,垫一张机打格子,然后将你的作品纸,用夹子夹起,在上面写。总会有人问我很低级的问题:机打只能打A4啊,咋能打那么大啊?老大,你真不懂?打工程图纸的地方,可以打2米宽,无限长!也有的人会问,格子垫在下面看得到吗?你试都不试,咋知道看不到?用白色粉彩放上面,肯定看得到!那你说要用带色的放上面行不?行,只是效果差一点。你如果要效果好一点,自己做个拷贝桌,清清楚楚的。假如你还要问?什么叫拷贝桌?怎么做啊?这里我就不教了,再教,就太低级了……这里,我还要教你顶级的办法,卖点力气,赚两个吆喝。顶级的办法就是:去买一支“热可擦”笔画格子,画错都没关系,因为即使你画错了,用熨斗一熨,就没了,很好玩哟*** 你用热可擦画完格子再写字,写完字,再用毛笔描格,将顶格和超格的地方留着不画,画完之后用熨斗加温一熨,你毛笔没画的地方,那线就没了,就留出空隙来了,很高级,也很神奇!

        毛笔画格,也有新招,有的是将纸对折成一线后用毛笔描,有的是毛笔夹根筷子用尺子画,有的是用钢锯条沾墨印,反正我觉得没我那招高明,不信你试试?

        说了半天,只说了一种,口甘舌燥的,有人打赏喝口水没有啊???

接下来讲第二种界格方式:

        圆珠笔界格。圆珠笔,可不是中性笔啊,老大!如果你用中性笔,那就玩完了……中性笔界,一是要吐墨,二是见水要洇开,神仙也弄不好。有一款多色圆珠笔,上面有很多颜色,鄙人偏好咖啡和桔红,别问我为什么,这是秘密。不是我不爱国,国产的真不如“狗本”的,如果你也反对,那去买韩国的吧。如果你支持国货,国产的也将就,不会有太大影响。这里得温馨提示:用圆珠笔界格,每画一根线,要将笔头用餐巾纸擦一下。接头的地方,宁愿差一毫米,也坚决不要超一毫米。

        鸭嘴笔界格,工程上常用,用国画颜料界格,多用此工具。至于铅笔,就不用我教了。但是得提示你,别以为铅笔只是灰的,什么颜色都有!

        大楷多用毛笔界格,中楷多用圆珠笔界,至于小楷界格和界暗格,前面已经泄密了,你认真读,总会获得启发,找到答案,好吗?

        界格,是件挺麻烦的事,一般人界不好。高手,都会界格,并且界得很有水平。画一张格子,少说也要一小时,还不一定画得标准,为此很多人伤透了脑筋。有的人偷懒,想不画格子,就用市场上卖的格子来写,一来纸张不好写,二来格子颜色及纸张颜色俗不可赖。

        这里插个小广告,我知道一商家用最好的纸印有国展专用格子,中堂、二条屏、三条屏、手卷式、册页式等等都有,颜色多,价不贵,纸极好用,还是位单身美女哟,想知道联系方式吗?打赏就告诉你……赶快偷偷记下:138 9606 3978,一会我要删的,听说纸也不多了,先下手为强,先买先得!悄悄告诉你:我让她给我留了10刀慢慢用,嘿嘿……

        回头要是有书道中人将这位贤淑的美女追到手,一定要告诉我,至少,我是媒人哟,哈哈……


 

第六讲:国展作品纸张选择

        现在的纸张,可谓琳琅满目,去宣纸店选纸,真是“刘姥姥进大观园”,眼花缭乱,看花了眼,也长了见识。为了适应当前展览需要,商家也煞费苦心,什么洒金、洒银,烫金、烫银,描金、描银,水印、插花,应有尽有。高档的有:绢、粉蜡笺、蜡染笺、粉彩……

        前几年流行了好一阵子的土纸,因为用的人太多,现在不太流行了。现在流行一种所谓的“蜡染笺”,就是那种所谓的国展专用纸,其实不是正宗的“蜡染笺”,都是用最次的书画纸加工的,因为商人重利,都不会用特皮加工,颜色和形式也特俗气。如果你觉得好看,想用此去碰碰运气,十有八九会落马。

        参加了这么多年的展览,也看过若干次国展,更办过N次国展培训班,我算是明白了回归的含义。这里的回归,不是用大白宣写字叫回归。而是回归书写的自然性,和纸张的高雅性。因此,今年中国书协展览,明确规定“为了评审、装裱、展示的需要,投稿作品应选择高质量专业书画用纸,避免使用易折断、易破损的纸张类材料”。

        就当前来说,高质量并不意味着用红星纸,红星纸写行草篆隶都可以,唯独写楷书不佳。写楷书,绝大部分都是用的加工类宣纸,比如粉蜡笺、蜡染笺、粉彩。粉蜡笺较贵,少说也要五、六十一张,蜡染笺四尺十多块,六尺二十多,还可接受。蜡染笺相对较光,好写,但墨不太沉纸。粉彩现在是写楷书的最佳选择,生熟适中,但是多数粉太重,涊笔、废笔,唯“雅韵”牌子最好用。至于颜色,个人偏好光版纯色,白色、灰色、仿古一类。看到洒金洒银、烫金烫银、描金描银,我有点头大。

        有的喜欢用手工毛边纸,好写,但是纸张太薄,不托容易折断破损,托了违规,至于怎么操作才不违规,我先保密,毕竟我还要混饭吃,是不?三言两语也说不完……

        绢品种多,也好写,但是挂起来透光,在复评时不讨好,这个东西你可以找人手工托裱了再写,写得好评委会放你一马的,记住是用浆糊手工托,不是胶膜托,要是胶膜托,你的作品就打水漂了……

        有一种绢纸,跟绢的效果一样,写中楷将就,有点点粗糙,写小楷不行。

        有人觉得水纹宣写字不错,个人觉得纸薄了点,多数花纹较明,不雅。你真要喜欢,教你一招自制水纹宣的办法:喜欢什么颜色,用国画颜料调匀(茶水也可以),刷在一张较厚的纸的背面,当然台板要是玻璃或光面板,刷完后将板立起来,最后一揭开,就会得到一张水纹宣。如果你觉得纸生,可以加点明矾,没有这东西,加点牛奶或豆浆也可以。

        废了一大堆口舌,最后给你一个建议:小楷可以尝试正宗粉蜡笺,中楷、大楷用粉彩!用哪一款已经告诉你,该找谁买你也明白,反正不找我,我没时间回复,呵呵……

        最后,把压箱子底的东西再告诉你:用白色粉彩写了后,用潽洱熟茶染三遍,很雅!

        最高明的做法,是把你想要的形式告诉设计师,他在电脑上做好样子,然后去广告部用一张白色粉彩纸彩喷!这招很绝,履试履爽,规避了染色与拼接。

        把压箱子的东西都教了,客官,打个赏吧……

 

第七讲:作品的内容、落款与钤印(核心内容)

        这一讲是我临时想起加入的,有的作者认为内容嘛,随便找本书抄就是,殊不知这里面文章可大了。本来唐诗宋词也没什么不好,可你偏偏随手一抄,就抄一个“千里孤坟,无处话凄凉”,“商女不知忘国恨,隔江犹唱后庭花”,这些诗词固然写得好,但当今乃盛世,你写这些干嘛?假如你是赞助商,这样的内容挂你家里,你要不要?所以写作品,写什么内容,这里面讲究很大。为此,中国书协也明确规定,要写“健康、向上的古今诗文”,健康、向上,你懂不?

        早些年,书家很喜欢抄点书论,以显示自己的才华,抄的人多了,觉得没啥稀奇的,也觉乏味,于是后来便流行起抄画论来,显摆自己不但懂书,还在学画,研究画论,你看多高级,是不?物极必反,抄的人多了,看得人也烦了,你抄的那点东东,评委不知读过多少遍!抄点新鲜的行不?

        有的人说,我去找本《古文观止》来抄,那里面的文章都是精品。没错,抄《古文观止》是很好,但你想想,那里面的文章,哪篇评委没读过?有的甚至都能背!太熟悉了~精典虽是精典,你要是抄错一字,抄漏一字,就会被他们纠出来,那样,你就是“二等兵当营长”(危险)。特别是有的对古文字学不太了解,错将范仲淹的“范”写作“範”,皇后的“后”写作“後”,陆游的“游”写作“遊”( 类似这种很多),你就脱得气气都没有了……

        说这么一大堆,无非是让你选权威一点的繁体版本,找生僻一点的内容。这里的权威版本,不是让你去新华书店随便买一本就得了,你不可以找找中华书局、文物出版社、古籍出版社、人民教育出版社啊?即使你买这些出版社,也未必权威!错谬太多啦~那你说该相信谁?书上都是这么写的。评委不管你这些。要权威,我劝你去找老一点的中华书局出版社出版的繁体书籍。什么叫老版本?至少2000年前吧,越早越好,有清代、民国出版的更好。有必要吗?为什么呢?这样的问题很低级!现在的人做学问不严谨,没有老一辈做得深,所以你买老一点的版本,极少有错误。再说,那个时候,字都没简化,你抄的内容怎么可能繁简同篇?说到这里,你如果有台湾或香港朋友,让他们帮你买几本古籍书,特好,因为台湾和香港现在字未简化。假如,你要问书去哪买,我还是不厌其烦地告诉你:“某夫子”旧书网你知道吗?

        说了一大堆,还没说到重中之重,呵呵……内容的重中之重就是:去找点明清读书笔记抄吧,比如《天堂说梦》、《自灯堂夜话》等等,一来有趣,二来评委多没读过,抄错抄漏,他们不知道,嘿嘿……

有人认为我在忽悠。说抄错抄漏,这不就完了吗?现在展览都要附释文,哼!老大,你会不会文档编辑,很低级的。你把你写的内容用文档编辑一下,你的释文也跟着漏,不就行了吗?你可能会和我较真:征稿启事说“要附权威版本的复印件”。哎……你把文档编成书的模样,附一个书的封面、封底,没有评委吃了饭没事做,就盯着读你那一件作品!即使读出点点问题,拿你附的文档来一对,一字不错,是这样啊,他们不可能搬一个图书馆来,懂不?这是没有办法的办法。

        当然,我们做学问,应该严谨。如果在抄的时候,真的抄漏抄错,假如你马上发现,可以在抄错的字傍,轻轻打三个小点,这叫“衍文”,意思就是注明,这个或几个字是错的,不要了,这在古代书法作品里很多。假如你是写完后才发现的,不要怕,在落款时注明一下:“第几行某字下应为某字,或第几行某字下落某字”就行了,这一点都没有影响,反让评委认为你做学问很严谨。千万不要在漏的地方,把字加上去,影响美观,知道吗?

        为什么要说落款呢?看似很小的题,其实里面文章很大,有的作者字写得很好,投了很多次都落选,就是找不到原因,我来慢慢告诉你:右录什么什么,记住你的落款一定是在右边,有的作者最后一行还写了好多字,在下边就这么落款,我不知道你最后一行上边那些字算么?不是正文?怎么会是右录?还有就是,即然你有“录、抄、选抄”之类的了,还落什么“书”,这不重复了么?你认为这不重要,你还在婚,未离,可以再找一个么?这叫重婚,老大!再就是丙申年秋XX书,你见过古人在天干地支记年法后加年了吗?再有就是落款什么什么记,你记了什么?哪些文字是你的?就一个“古赋五篇丙申秋XX书并记”,你记了什么?哎……没名堂!所以,落款,学问很大!!

        至于钤印,这里面的文章也不小,盖好的,能起到画龙点睛的作用,盖不好,就成瞎子了。我见过很多写得很不错的作品,一看印章,哎哟我的妈呀,一是水平太次,二是像皇上的印那么大,三是印泥稀臭,四是盖得乱七糟八。你不会刻,找个印章入过国展的人刻不可以?你贪便宜,在街上找人用电脑刻个塑料的,或随便找人刻一个,甚至自己动手节约钱。这里我语重心长地告诉你:如果你的印章有幸被我猜中,白天没空,晚上去扔了吧。

        另外,就是印章不要大,中楷、大楷,无论你写四尺或六尺,有2厘米足够了,除了装饰印,都不要大,3厘米以上,多是老年大学老干部用的,在第一关,就被淘汰出局。

        印,分朱文与白文,不要乱盖,不会盖,宁少勿多。全国首届楷书作品展,重庆雷虎兄的作品,一方印都没用,照样获奖。不是你盖得多,就显得你有水平。盖章讲究太多,要讲,可能得分好多章节。我只能大概告诉你:如果非要盖三方印以上,一是分阴阳,二是分大小与形状,三是不要在一条线,四是不要等距。多去看看古人盖章位置,多学着点。还有就是你的名章上,不要再盖章,这叫“头不顶红”……不说了……

        说说印泥,千万不要用盖公章的印泥,太低级了。如果你的印泥只花了几十块,一百块,也高级不到哪去。你说:我买的是最好的“东泠印泥”呀~你知不知道,东泠分杭州东泠和上海东泠?上海东泠多用化工原料,杭州东泠多为矿物质加工,谁优谁劣不要我告诉你了吧?至少,你也得买盒二百多的用,一盒要用十来年,不贵。再就是印泥颜色,现在大多用朱砂,朱砂是红色,为绝大部分人首选。红的看多了,始终觉得不新鲜,我会选朱膘或黄膘,盖在什么纸上都清新。有的喜欢用仿古,我也不好说什么了,各有各的欣赏,是不?我只能说,九十年代还流行,现在嘛,看着不干净,沉闷……不说了,言多必失,也不讨好,打住!

 

第八讲:作品的装祯

        俗语有云:三分人才,七分打扮。装裱中亦讲:三分字画,七分装裱。由此可见,打扮的重要性非同一般。在当前展览时代,书法作品已不再是几案阅读,厅堂挂览成了现代书法的主要表现形式。为了视觉的冲击,各种美学手段可谓大显神通,色彩、空间、构成,可谓多元发展。

       现代书法,已不再是写好字那么简单,纸张的选择、形式的设计、章法的安排、装祯的完善等,已构成现代书法不可或缺的内容。这里面任何一个环节的疏忽,都会导致你的作品与展览失之交臂。无论你赞成或反对作品的装祯,只要是展览存在,装祯手段就不可回避。

         染色、拼接、画线,题签、题跋、盖印,包括作品的留白,都属于装祯范畴。讲得太复杂,需要时间,再说我也不具备上纲上线上升到学术领域,只想讲的实际的、能用的、立竿见影的东西。

        染色在这里不想多讲,你染得不好,适得其反,特别是有的人为了提色和出所谓的效果,在茶水里加酱油之类,染出来脏兮兮、臭熏熏的,别干了!去找张雅致的光版的粉彩或蜡染笺写得了。

        拼接是个技术活。如果你还在用胶棒、胶水、浆糊、白乳胶、双面胶拼作品,我劝你趁早打住!去淘宝买个小熨斗36元,买卷胶膜45元,可以用五年。你不会拼,抽点时间去装祯店呆半个小时,看一下就会了。这个活,得自己会,不要以为交给装裱师得了,他不懂你该怎么拼,空白留多少,左右用什么颜色,多少比例,因为现在干装裱活的根本不是装裱师,只是个装裱工,真正的装裱师,都是书画高手,裱一件作品都是几千、上万元。这个活,我也没时间教你,只想给你讲:拼接,尽量用同类色,同色系,少用对比色,左右拼东西,也不要对称,左3右2或左2右3的比例,假如你写的是手卷或四尺条幅、斗方,边上干脆拼根0.5的白线或色宣得了(根据画芯合理配色),点缀一下,不要太复杂。别小看这一根线,作用大得很!!!

        画线,是规避拼接。我用马克笔在作品的正中拉一根咖啡色线,一般用肉眼看,都会以为是拼了一根矩条。假如,在一张四尺宣上,竖画两根,横画三根线,就会得到一个册页式作品形式,写出来跟拼的效果一样,其实还好得多,一是没有拼接之嫌,二是你拼不到这水平。这里还是要告诉你:马克笔有两头,一头粗,一头细,你得用细的画竖线,粗的画横线。你用这张纸写个小楷作品,即便没入展,交60元退稿费,退回来一托胶,裁下来裱在一本册页上,还能卖万儿八千的,有用,要不然,退回来的东东,除了参展,没大的用处,挂谁家里都不好看,是不?画线的笔品种多,色彩也多,用什么颜色,什么牌子,你去文具店里选,根据自己喜欢就行了。这里,我再哆嗦一句:画线,特讲水平,我不给你支招,你画出来的线肯定不匀,前后都有疙瘩,信不信?记号笔、马克笔,只要你落在纸上,迟疑0.1秒,就会有疙瘩。解决这个问题很简单,听好了:在你作品的前后垫张废纸,起笔在废纸上,画线不停笔,拉过去就得了。这里还有一个技术活,六尺的作品没有长尺咋办?我不给你支招,你画一张废一张,信不?别不服气,我九三年就取得“高级书画装裱师”的职称了……跟你讲:在你接头的地方,垫一块塑料膜,画完一头,将膜反过来垫,对齐,不留头子,起笔在塑料膜上,天衣无缝,就这么简单!

        题签与题跋,现在展览特流行。题签,就是你写的什么内容,比如:山谷书论、东坡题跋、欧阳修醉翁亭记等,你在后面落款如果有了,就题一个XX斋墨迹,XX堂手钞也可以,只是起到装祯作用。题签字体,首选篆、隶,次选楷、行,字不要大,不要喧宾夺主,假如你怕题不好,去整个康熙体盖上去也不错。题跋,是为了丰富作品内涵。在前面写个作者简介之类,在后面写点这篇文章的赏析,一来显得你有文化、有水平,二来可以增添作品的调子及元素,假如你找不到写啥,多问问“度娘”,当然,内容最好自己组织成文言文更好。书法,讲的就是对比,讲的是矛盾与统一,在你的作品前后、中间、或上边写点小字,可以增色。假如你的小字写得太一般,那你最好别写,用原大落个穷款得了,千万别干画蛇添足的傻事。

        这里讲盖印,不是教你盖姓名印,我知道你会,也不用我教,我这里简单讲讲装饰印:所谓装饰印,就是为了作品美观需要,盖的那种3厘米以上的诸如“吉祥至安太平”、“千里之行始于足下”、“富寿康宁”之类。假如你写四尺对开条幅小楷,没必要从头至尾从上至下写一个条条,那样也太单一了,你在上面空30厘米,下面空8厘米(实际中间只有1米了),一来可以少写点字,二来有个留白增加美观,你在正中偏上或顶格出穴盖一方四、五厘米的大印,会很出彩。有人很喜欢在左上留下大空间,然后盖一方大印,这招行是行,但印不要太大,也不要盖在空间正中。

        哎……要讲的太多,哆哆嗦嗦一讲又是一大篇,还不知道别人爱不爱看,想不想听呢。爱看想听就回个帖打个赏吧,不回我就闭嘴耕我的一亩三分地去了……

 

第九讲:楷书创作之“yunv心经”

        近来太忙,没有时间能够静下来认真思考中国之国粹——书法创作过程中深层次的问题。另外就是,此帖虽然看的人多,但回帖的人,也不知诸位看官的内心世界,到底想看啥?你倒是说句话啊!真是急死宝宝啦……

        如果回帖依然不积极,那我就准备九九归一,写到九讲就结题了。

        在这一讲里,我总希望把自己知道的那点事儿一股脑儿地倒出来,可是又觉得自己是茶壶里煮饺子,倒不出来,所以只能讲点鸡毛蒜皮的小事儿。刚写到这儿,内心有了一种莫名的冲动,为啥?突然想起齐总教过“kuihua宝典”,鄙人写过“九阴真经”,前段时间偶然翻阅过《yunv心经》,觉得这里面有很多相似之处。

        不过,诸位客官可能又想歪了,以为我看的是由钱文锜执导,李丽珍、舒淇等主演的qs影片。殊不知我乃武痴,早年爱武术超过爱书法,曾拜师研习少林盘龙棍、桃花剑及少林形意六合拳。练过很多暗器,什么燕子铛、燕子镖,当然随身携带。除了少林、峨嵋、武当、昆仑、截击道、自然门、搏击、柔道,只要是地摊上能买的书,不管正版盗版,我都买来修炼,差一点走火入魔。我这里看的《yunv心经》是武当内家功夫,本书共分三部分:仙容飘渺、武技修真、慧身修持。结合此经,下面我来谈谈楷书创作,但愿对各位投稿者有所裨宜。

第一部分:仙容飘渺

        看到这个题目,有些人会认为我在忽悠,觉得有些飘渺,漫无边际。仙容也叫“天使的面容”;飘渺,是形容隐隐约约,若有若无。

        在这里,我就要提醒楷书展投稿的作者:线条要干净、安静、挺劲。用笔要稳、准、狠。我曾经细心研究过好多次兰亭奖和全国展全国奖的作品,这几点是必备的要素。对于楷书来说,书写的每一根线条必须完整,也就是说,你要打造一根完整的线条!所有的笔画,要有穿插,交接要虚,如果太实,即太板,懂么?另外,框里面的笔画(如“目”、“贝”等)要弱化。做到这几点,你的作品便有了“天使的面容”。至于飘渺,我要告诉你的是,你的作品要有虚实的对比,你可以把笔画少的独体字适当写小、写粗,合体字笔画多的写大、写细。在墨色上,要有变化,切忌不要二三个字就调墨,调一次笔,中楷至少也得写十几个字,小楷至少也要写二三十字。墨,不是简单的由浓到枯,而是要根据上下左右的关系,注意调节,当墨写到最后,能做到枯而不燥,才叫功夫。能做到这些,恭祝此功练成。

第二部分:武技修真

        我这里的“武技”,不是蒲松龄《聊斋志异》中讲的炫耀之武技,而是想告诉你:人外有人,天外有天的哲理。当人能将天地万物感诸于心,发乎于情,将灵感付诸于笔端之际,笔下当如汩汩之水,连绵不断,生生不息,其艺以致道也,其修为与学养,已至归真境界。听得玄乎,其实简单:天地之间,阴阳并存,矛盾互生,既对立,又统一。说得白一点,你要会制造矛盾,也必须学会解决矛盾。书法里,什么是矛盾?大与小、轻与重、斜与正、收与放、方与圆、疏与密、快与慢、浓与枯、俯与仰、向与背等等,都是矛盾的,在你的作品里,你得制造,也得解决,让整篇字和谐统一。如果横不知俯仰,竖不懂向背,其书必俗,无从谈艺。如果“状如算子,便不是书”。尽量不要过于平正,更不能简单化、程式化用笔。上下结构左右错位,左右结构上下错位。秘诀谨记于心,此法备焉。

第三部分:慧身修持

        我建议,进行书法创作的人,可以关注一下佛教经典。有一种修行方法叫huixingong,可以达慧净心、慧知心怡。此种方法同样可以用到书法的修行中。

        学书修行学的是功,用的是法,修的是德,磨的是性,净的是心,得的是慧,开的是智,练的是意。

一、书法修行秘要:信、恒、毅、悟、德。

二、书法修行要则:正、静、松、息、空、顺、导、观、抱、守。

三、书法修行注意事项:

(一)修行中不喜、不思、不忧、不急、不紧张、不松懈、不惊慌、不盲目导引;

(二)必须注意修德;

(三)修行时应选择空气新鲜,环境安静安全的地方;

(四)修行时无方向定位,向哪方均可。

四、书法修行前后须知:

(一)修行前半小时应停止紧张的体力、脑力劳动;

(二)修行前应排空大小便,松解衣带;

(三)饭前饭后半小时内不能练功;

(四)修行后不可立即睡觉,不可立即用冷水洗脸、洗澡;食用冷食;

(五)修行前后一小时内不能服用各种药物、打针、针灸、按摩。

(六)注意阴阳平衡,注重白天与夜晚的交替修行;

(七)不在浓雾雷电或天气突然变化的天气下修行;

(八)对烟、酒、房事原则上不禁止,但要掌握度。

        能做到吗???如果实在做不到,也没关系,暂时放下手中的笔,陪着老婆孩子到院子里散散步,也是一件快乐的事情~嘿嘿……

 

第十讲:楷书投稿之奇经八脉与“任督二脉”

        奇经八脉是指督脉、任脉、冲脉、带脉、阳维脉、阴维脉、阴蹻脉、阳蹻脉的总称,它们与十二正经不同,既不直属脏腑,又无表里配合关系,“别道奇行”,故称“奇经”。

        任脉是由会阴开始向上经过肚脐,胸口,咽喉,一直到头顶的这条经络。督脉是由会阴开始向后方,沿整个脊柱由下而上一直到后脑的一条经络。从医学上讲,这是人体十二条经络上最最重要的两条经络,分布着较多重要穴位。任脉主血,为阴脉之海;督脉主气,为阳脉之海,“任督通则百脉皆通”。

        武学中,打通任督二脉功力可大增,成为世外高人。吾资质愚钝,虽略知书法之“奇经八脉”,而任督二脉未能打通,现将其大略公诸于众,以飨读者,亦作本“秘笈”之终结。

书法投稿之“奇经八脉”:

一、幅式:

        大楷选择整纸,中楷选择条屏或册页、手卷拼接式,小楷选择四尺对开或三开为宜。

二、盖章:

        印泥要好,盖章勿重,印面清晰,宁少勿多。盖完后最好将作品平放一晚,让印泥自然干。如赶时间,拿干净毛笔、用婴儿“爽身粉”将所盖之印刷一下,将印油汲干,印面更古,还带清香(此招甚绝,请勿外传)。

三、填表:

        电脑打印最佳,手工书写比不过电脑清晰,这里不比书法,讲的是规范。

四、附件:

        释文附上,以备不时之需,原则上不看,一旦有争议,会看你的附件释文。版本尽量权威,最好是2000年前繁体版,不要相信“某度”上的文字。尽量不用生僻字显摆你的水平,一旦有某位评委没见过此字书写方法,将你作品拿下,你连喊冤的地方都没有,也懒得填《投稿创作作品疑难用字表》。

五、备注:

        要求作品背后右下方用铅笔正楷注明作者真实姓名、性别、身份证号、常用通讯地址、邮编、联系电话(固定电话、手机)、作品书体、作品名称等,写这么多一是累,二是真入展了,装裱时装裱师傅没有时间帮你擦,裱后难看,建议用电脑打一张名片大小的纸,用透明封箱胶粘,粘前在你裤子上先粘一下,胶太浓过后不好撕下来,注意在一头将胶折叠一点留下撕口,与人方便与己方便。

六、汇款:

        如要退稿,必须汇款,并将汇款单复印件附上,这里郑重提醒你:退稿者基本是高手或小楷作品,也就是你如退稿,必与高手作品在一堆单独存放,后果咋样,你自己掂量。

七、邮寄时间:

        相当于“督脉”。有人说投早一点好,因为投得早的基本是老干部,有优势。那我告诉你,投得早,作品肯定在下面,当评委评累了,你的作品在老干部作品中一堆,一不小心就翻过去了,有优势吗?再说作品基本选够数量了,你除非特别特别优秀,否则不会再选你。那你会说,那我就投晚点!投晚了,作品打包在上面,一是与高手扎堆,二是评委开始都比较严,难。这时,有人就会想,那我不早不晚投?什么时间为不早不晚?提前一个月!这是理论上的。实际上不是这样!本来作品最后比的就是水平,即使你初评蒙混过关,复评也会被拿下,抱侥幸心里想入展,基本不可能,除非“你爸是李刚”,不要奇怪,再严的展览,也会有2—3件这样的作品,这是事物的必然。所以,个人认为:晚比早好。我投了31次,仅落选5次,投稿时间都是最后一天,甚至截稿后一、二天改邮戳寄的。十一届国展我五月一号寄顺丰,五月二号收到,五月三号将我退回,没办法,现在查得严,要看邮寄时间,因现在多采用快递,单号在网上一查,你什么时间寄的一清二楚。所以,你一定要按征稿启事办,二届楷书展必须在11月15日前投。假如我是你,会选11月15日下午2:30左右去某局或某某快递投,但不会选择某丰投。理由:某局保险,多年营运,正规单位,差错极低;某丰太快,第二或第三天会到,正是收稿最高峰,一是会与高手扎堆,二是作品太多易出差错,三是某某快递会晚一两天到,刚好避开“拥堵高峰”。放心,只要你是11月15日投的,都不会说赶不上评审时间,一般评审都会在截稿一周或10天后进行。你的作品在最最上面,评委早上刚来新鲜,只要不是写得太差,都会让你过,你觉得呢?假如你上了,请我喝茶,没上证明技不如人,别怨我,呵呵……

八、投递方式:

        相当于“任脉”。最好作品用装裱机压平后卷筒邮寄!注意:刚写的作品墨未干,不要喷水压,先用熨斗反面熨后再去喷水压干,这样可以让你的作品墨色跳出来,作品非常平整,墨色鲜亮,在评审中会有一个好的印象分。说白了,作品比的是雅!即使作品一般,打扮得好,有气质,也会讨人喜欢,长得再好,不会打扮,一脸邋遢,谁也不会喜欢,客官,你以为然否???

        如能把王铎这几行字读懂,入国展有望~

 
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